Ačkoli to není kytara pro začátečníky, Carcassiho Etude v A (také známý jako Study in A), není příliš obtížné pro ty, kteří mají nějaké klasické nebo fingerstyle zkušenosti s hraním na kytaru a kteří mohou hrát barré akordy v polovině krku. Je to známý kus repertoáru studenta klasické kytary a stojí za to, aby se ho naučil.
Prohlédněte si skóre zobrazené řádky po řádku doplněné zvukovou stopou generovanou MIDI a prohlédněte si video v režimu celé obrazovky s vysoce kvalitním nastavením přehrávání pro zajištění maximální čistoty. Jednotlivé řádky hudby pod videem lze také zvětšit kliknutím na ně.
Carcassi: Etude v Opus.60 No.3
Stáhněte si Etude v A jako PDF
Kliknutím stáhnete Etude v A jako bezplatný soubor PDF (dvě stránky) pro offline prohlížení a tisk.
Hra na sólovou kytaru - kniha 1, 4. vydáníVylepšete svou schopnost číst standardní notové štáby Carcassiho Etude v A a dalších kusech namísto použití karty s mnoha omezeními. Hra sólové kytary Fredericka Noada je vynikajícím výukovým zdrojem, který jsem použil k výuce notace svým studentům fingerstyle a klasické kytary. To trvá studenty od úplného začátečníka úrovně zraku čtení střední úrovni kusů.
Kup nyníStudujte v A - Hrací tipy
Klasická kytarová „studia“ nebo „etudy“ jsou skladby, které, na rozdíl od nudných měřítek a cvičení arpeggia, jsou navrženy tak, aby nabízely praxi v určité technice a zároveň byly hudebně odměňovány samy o sobě. Toto je Carcassiho studie „appoggiatura“. Appoggiatura je zvýrazněný tón bez akordu, který je umístěn v akordu a poté klesá na nejbližší tón akordu. Podívejte se na první lištu. Arpeggio tvoří akord A dur, ale akordový tón E chybí a místo toho se přehrává akordový tón F #. Vzhledem k tomu, že se jedná o tón bez akordu, je účinek mírně rozporuplný. Je to krátká nesoulad, i když proto, že se rozezní na souzvukový tón akordu E. Appogiatura doslova znamená „naklánět notu“. To je odkaz na jeho tendenci rozkládat se na nejbližší akordový tón. Nejedná se pouze o tón, který není akordem, jako o předávací poznámku; je to tón bez akordu, ke kterému se obvykle přistupuje zdola skokem, a poté se krok za krokem rozezní směrem k akordovému tónu. Celý kus je založen na appoggiaturas (nebo appoggiature, pokud chcete mít naprostou pravdu).
Formulář
Existují dvě sekce oddělené opakujícími se značkami. Druhá sekce je delší než první, protože téma první sekce je přivedeno ke konci druhé sekce. To je velmi běžná praxe tohoto stylu kompozice. Zajišťuje, že hlavní téma bude znovu slyšet před dokončením díla.
Načasování
Tento kousek založený na tripletu. Osmé noty jsou seskupeny do trojic a stlačeny do doby, kterou obvykle potřebují dva. Vzhledem k tomu, že časový podpis „čtyř-čtyř“ označuje čtyři bity čtvrtinové tóny na bar, je každá tlukot vyplněna třemi 8. notami místo dvou, a každý pruh je vyplněn dvanácti 8. tóny namísto osmi. Kontrastní efekt je slyšet na liště 16, kde jsou očekávané trojice nahrazeny standardními osmi notami. Znaménko rubato znamená, že si na ně můžete vzít čas, než vás značka „tempo“ vrátí zpět k počátečnímu tempu a zpět do trojitého rytmu po zbytek skladby.
Prstování
Doporučený prstoklad rukou je indikován čísly 1 - 4 umístěnými vedle poznámek. Sběratelský prstoklad není zobrazen, protože se jedná o typický prstoklad arpeggia po většinu času a skóre je již dostatečně zaplněno všemi těmito trojčaty. Palcem (p) používejte pro basové tóny (to jsou nízké tóny se stopkami tónu směřujícími dolů) a vaše i, ma prsty v řadě, jak překračujete řetězce. Pokud si nejste jisti, podívejte se na tabulku výše pro termíny klasického kytarového prstu.
Ruční pozice hmatníku
Tito jsou ukazováni římskými číslicemi a znamenají, že váš první prst je umístěn přes očíslovanou pražci, buď úplně nebo napůl. Opět se jedná o návrhy založené na tom, co je považováno za nejjednodušší způsob, jak tyto poznámky dosáhnout. V některých případech můžete vyzkoušet alternativní pozice, ale většinu času je nutné použít zobrazené pozice, abyste fyzicky dosáhli požadovaných poznámek.
Klíč a akordy
Znalost struktury akordů hudby, kterou hrajete, není nutná, ale pomáhá vám hrát s větším přesvědčením.
Protože primární klíč je A dur, dvě nejdůležitější akordy jsou ty postavené na 1. a 5. notách stupnice A dur. To je hlavní a E hlavní (nebo E7). 7. je často používán, protože obsahuje nesoulad a způsobuje, že návrat domů do A dur je naléhavější a uspokojivější.
Major je tonikum nebo „domácí akord“ a E dur je dominantní akord „home-home“. Jiné akordy se používají pro tonální rozmanitost a také vedou k jiným akordům a také k provedení některých klíčových změn.
Zatímco A dur je primární klíč, E dur je sekundární klíč, který hudba „moduluje“. První část studie začíná písmenem A dur a moduluje se na E dur - nový klíč. Druhá sekce sekce začíná novým klíčem E dur a postupně se dostává zpět přes některé zajímavé akordy do primárního klíče A dur.
Matteo Carcassi
Matteo Carcassi (1792 - 1853) byl známý italský klasický kytarista a skladatel kytarové hudby. Po celé Evropě cestoval široce, vystoupil s představením a také s lekcemi kytary. Jeho vyučovací metoda pro kytaru (Opus 59) je považována za významný příspěvek k rozvoji klasické kytarové techniky.
Úvěry
Etude v A Opus 60 č. 3 je složen Matteo Carcassi (1792 - 1853) a je ve veřejné doméně.
Skóre, zvuková stopa a obrázky jsou od chasmac pomocí Finale, Goldwave a Photoshop