Kundiman je žánr tradičních filipínských milostných písní, jedná se o tradiční píseň serenády na Filipínách. Kundiman má svůj původ mezi Tagalogem z Luzonu a je skutečným projevem jejich sentimentální povahy. Dnes je považován za jeden z žánru filipínské hudby, a to nejen kvůli intenzivnímu pocitu, který zprostředkovává, ale také kvůli vysokému stupni hudebního umění, ke kterému ho národní skladatelé povýšili.
Původ slova KUNDIMAN
Podle starého příběhu, to je, jak píseň dostala své jméno. Jednu jasnou měsíční noc, během španělského režimu, šla skupina mladých romantických mužů spojit s mladou ženou, jejíž dům byl velmi blízko kostela. Začali svou serenádu jedním z nejpopulárnějších kundimánů té doby. Byla to krásná píseň s velmi okouzlující a jednoduchou melodií, ale její verše byly poněkud monotónní kvůli neustálému opakování tří slov, „kung hindi “.
Nedaleko, když kněz spal, byl probuzen hlasy mladých mužů a slyšel tři slova znovu a znovu, požádal své služebníky, aby je přinutili přestat zpívat jejich „kundiman“, protože nemohl jasně vyslovit tři tagalogská slova kněze tak dal písni její populární jméno.
Slovo Kundiman sám byl nejprve aplikován na poezie a pak později na hudbu samotnou. Má se za to, že kundiman je zkrácením tří tagalogských slov „ kung hindi man“ (i když možná ne) - něco jako výraz pokory ze strany nápadníka.
Kundiman se stal milostnou písní Filipínců.
Za starých časů na Filipínách se mladý muž neuchyluje k psaní milostných dopisů na plátěný papír, který si jednoduše vezme na kytaru, naladí ji a spěšně věnuje proud své písničky své lásce.
Jocelynang Baliuag - Kundiman revoluce
Během španělské revoluce byla jednou z nejpopulárnějších písní kundiman zvaný „Jocelynang Baliuag“ věnovaný krásné dámě jménem Pepita, což je přezdívka Josefa Tiongson y Lara, mladá Filipina z města Baliuag, Bulacan.
Texty jsou zasvěceny jí, protože se používá k symbolizaci krásné Filipínské země
Říká se tomu „Kundiman revoluce“ Ve skutečnosti to byl výraz lásky k vlasti a naděje, že ji osvobodí od španělských dobyvatelů.
Během revoluce to byla melodie, kterou bojující muži zpívali a bzučeli v táborech, připomínali jim ty milované, kteří zůstali a důvod, proč bojují za svou vlast.
Na nějakou dobu to šlo cestou veškeré populární hudby, žádný vážný skladatel jí nevěnoval velkou pozornost, dokud nebyl Bonifacio Abdon . Narodil se v roce 1886, studoval housle a později dirigoval s italským dirigentem italské operní společnosti poté v Manile. Abdon je považován za otce moderního Kundimanu a v roce 1920 napsal Kundimana. Kundimanu dal určité rozšíření melodické linie, novost v rytmickém vzoru a neobvykle bohatou harmonii, čímž ji osvobodil od své staré monotónnosti.
Bonifacio Abdon byl inspirován Schumannem, Mendelssohnem a Schubertem při využívání nativních témat pro vážnou hudbu.
Dr. Francisco Santiago vzal nízkého kundimanu a přeměnil jej na číslo s názvem „Kundiman“ a stal se pro filipínské skladatele stezkou pro chodce.
Dr. Francisco Santiago, „otec filipínského hudebního nacionalismu“, prohlásil, že Kundiman je milostná píseň par excellence Filipinos, píseň, která jde do jejich srdce nejhlubší a přináší neslýchané emoce. Sloužilo také jako prostředek k vyjádření vlastenectví v dobách kolonialismu. Populace, kdy nemrtvá láska k ženě symbolizovala lásku k zemi a touhu po svobodě.
Muž, který přivedl kundiman na nejbližší míru vztahu mezi básní a hudbou, byl Nicanor Abelardo, který složil Nasaan ka Irog, Bituin Marikit, Pamimakas, Kundiman Ng luha a Magbalik ka Hirang.
Nasaan Ka Irog?
Kundiman udělal další krok, než aby byl pouhým kusem vokální hudby. Dnešní skladatelé ji hojně využívali ve svých hlavních dílech v oblasti sonát, koncertů, předehry, symfonických básní, symfonií a sborové hudby.
Kundiman se ze svého základu vyvinul z velmi emotivní a romantické milostné písně do vysoce rozvinutého uměleckého díla s univerzální přitažlivostí.
I když nerozumíte jedinému slovu, klasický filipínský film najdete jako skvělou hudbu k poslechu. Skvělý způsob, jak relaxovat a užít si tento jedinečný styl filipínské hudby.
