Futurecop! (Manzur Iqbal) je britský skladatel elektronické hudby, který vytváří zvukové krajiny inspirované syntetizátory 80. let, nostalgií, fantazií, východní mystikou a sci-fi. V e-mailovém rozhovoru jsme hovořili o jeho kariéře, o tom, jak vytváří hudbu a jak dobíjí své kreativní baterie.
Karl Magi: Jak jsi poprvé začal dělat hudbu?
Manzur Iqbal: Pokud se opravdu vracím poprvé, když jsem se zajímal o hudbu, bylo to na střední škole. Já a někteří přátelé jsme založili skupinu, ve které jsem hrál na basu. Bylo to velmi krátké trvání a my jsme hráli Blink 182 písní. Na univerzitě se mé zájmy hodně změnily z punkové hudby na více elektronické hudby. Také tam jsem potkal Peta, který je stále jedním z mých nejlepších přátel. Byl ve Futurecopu! do roku 2016, i když není ve Futurecopu! víc. Po uni, začal jsem experimentovat s tvorbou hudby se syntetizátory a laptopem. Hudba pocházela z lásky nostalgie 80. let, začátku MySpace, éry hudební bloghouse a začátku elektronické hudby na notebooku (většinu svých nápadů jsem získal prostřednictvím rozhovorů Mylo) a mé lásky k hudbě kapelami jako Justice, MGMT a Cut Copy.
Dlouho jsem dělal opravdu špatnou hudbu pomocí pirátských verzí Reason, Cubase a Logic. Většina hudby pocházela z nápadů zasílaných sem a tam mezi mnou a Peterem, které jsem nahrál na stránku MySpace. Dokonce jsem si koupil Juno 106, ale nikdy jsem nerozuměl MIDI natolik dobře, aby to fungovalo správně.
Původní hudbu jsem vytvořil na Reason, takže všechno díky této platformě. Dostali jsme pozornost blogu a začalo to odtamtud. To bylo už dávno! V roce 2007 jsem vytvořil písně jako NASA a Transformers . Také jsme dostali náš první koncert v roce 2007. Když jsem požádal Peteho, aby se ke mně připojil, pravdou bylo, že jsem byl příliš vyděšený na to, abych sám nastoupil na pódium, také jsem si myslel: „Co lepší způsob, jak cestovat a být v kapele, než s jedním z mých nejbližších přátel? “ Nemyslel jsem si, že to bude trvat tak dlouho.
KM: Co vás to přivedlo k tvorbě hudby založené na syntéze a zpětně ovlivněné hudbě?
MI: Chtěl jsem znovu vytvořit zvuk mého dětství, který byl převážně komiksovým úvodem, Rocky 4, Karate Kid 2 a Stan Bush skladby z filmu Transformers 1986. Jak roky plynuly, uvědomil jsem si Futurecop! bylo víc než to.
KM: Kdo jsou umělci, kteří pro vás byli nejvíce inspirující a proč?
MI: Goo Goo Dolls nemusí být nejviditelnější, ale opravdu mě přiměli k vážnému přemýšlení o hudbě ao tom, jak může pozvednout duši. Dodnes poslouchám jejich hudbu a vždycky chodím na jejich koncerty, když jsou ve městě. Miluji jen ducha v jejich albech, zejména Superstar Carwash, A Boy Named Goo a Dizzy Up The Girl.
Už je neposlouchám tolik, ale Weezer byl moje dospívající léta. Modré album a zejména Pinkerton . První věc, kterou jsem dělal, když jsem přišel ze školy domů, bylo jít na jejich webové stránky, abych informoval o tom, co dělají, a o jejich dalším albu. Byl jsem posedlý.
Dlažba byla také součástí mých dospívání. Prohledal bych hudební a hudební obchody vysoké a nízké, abych našel jejich alba. Ušetřil jsem peníze na oběd a chodil jsem do hudebního obchodu na míle daleko během mé polední přestávky ve škole, abych našel jejich alba. To bylo před internetem!
Stan Bush a jeho soundtrack pro The Transformers, protože je tak povznášející a krásná. Jak to může někdo nemilovat? S filmem to také jde dobře, zvláště když Optimus Prime bojuje s Decepticons nebo Hot Rod jede se Spikem. Byl mým snem být tím chlapcem.
Inspiroval mě píseň Polaris The Adventures of Pete and Pete . Prostě to miluji, dává mi to skvělého ducha.
Hans Zimmer a Lisa Gerrardová s Now We Are Free from The Gladiator soundtrack. Co mohu říci? Když mě poslouchám, opravdu mě to kontaktuje s něčím duchovním a božským. Je to nejkrásnější píseň, kterou jsem slyšel každý. Před několika lety jsem sledoval, jak Hans Zimmer žije, a bylo to poprvé, kdy mě živá píseň přiměla k tomu, abych vylil nějaké slzy.
Prostě miluji pocit, který získáte od Enyiny hudby. Opravdu vrací ducha do lidské bytosti. Dostal jsem se k ní teprve před několika lety. Produkce, texty a nálada její hudby je tak krásná.
Miluji Enigmův návrat k nevinnosti . Znovu miluji atmosféru a texty. Když poslouchám, cítím určité teplo.
Miluji veškerou starou hudbu Lata Mangeshkar, protože je tak upřímná a nevinná.
Mám rád hudbu Bruce Hornsby, protože je tak povznášející a upřímná.
Miluji hudbu Angels and Airwaves a jak se cítím. Jejich kytary inspirovaly spoustu písní na novém albu Voltrana .
Existuje více kapel a hudby, ale všichni se inspirovali v určitých fázích mého života (jako The Strokes, Justice, The Libertines, The Smiths and The Cure), zatímco výše uvedený seznam je opravdu tím, kým jsem a zůstane se mnou pořád.
KM: Řekněte mi více o tom, jak vytvoříte novou hudbu.
MI: Obvykle je to prostřednictvím Ableton Live. Mám spoustu pluginů a ne tolik důvodů, jak je používat, jak jsem měl, ale některé z nich stále používám. Pro nové album Voltrana jsem použil spoustu orchestrálních zvuků, velké perkuse, spoustu kytar a východních nástrojů smíchaných společně s obvyklým Futurecop! syntetizující zvuky. Chtěl jsem opravdu vzít hudební nápad a promítnout ho do hlubokého pocitu, který získáte od Futurecop! hudba, takže to méně souviselo se zvukem, ale spíš s pocity. Futurecop! vždycky to mělo něco povznášejícího, vřelého a upřímného. Používáním více epických bicích, bicích, orchestrálních prvků a syntetizátorů si myslím, že se mi tento pocit podařilo vynést.
Tento pocit je také spojen s mou nedávnou láskou k východní mystice a spiritualitě. Poprvé jsem to prozkoumal ve svém předchozím albu Return to Alvograth, ale tentokrát to vyšlo víc. Skutečně to zapadá do pocitů, které s Futurecop máte. V Taoismu a Zen buddhismu je spousta konceptů. Je tu hodně o životě v současnosti, nalezení rovnováhy v životě, všímavosti a rozjímání. Je to tam všechno.
V mnoha ohledech je to opak myšlenek podívat se do minulosti nebo snění, na které jsem se soustředil ve svých prvních albech. Je to spíš s tím, jak žít v současnosti a dívat se na svět jako kouzelný. Moje oblíbená skladba je Shinjinmei, což je první skladba, kterou jsem nahrál v cizím jazyce (japonsky). Existuje také několik skladeb, které jsou ovlivněny čínskou a japonskou pop kulturou 80. let, Studio Ghibli a dokonce i Shaolin kung fu.
KM: Co má budoucnost pro vaši hudební kariéru?
MI: Žádný nápad.
KM: Jaké je vaše hodnocení toho, jak se v současné době daří scéně synthwave / retrowave?
MI: Jsou tam dobré a špatné části. Dobré je, že je to komunita a mnoho lidí objevilo Futurecop! skrz to. Je to také pěkné ocenění za zvuk, který jsme vytvořili ještě před synthwave. Je to špatné, protože je omezené a mám pocit, že neexistuje prostor pro jeho vývoj do budoucnosti. Například jsem vydal stopu s názvem We Belong as video výstřelem v Indii s malými dětmi a dalšími náznaky indické mystiky. Chtěl jsem udělat něco podobného k pohádkovým albům, ale v Indii. Mnoho fanoušků se to líbilo, ale na scéně synthwave bylo hodně, co se to nestalo. Mnoho lidí bylo zmatených a opravdu si mysleli, že to není syntéza.
Z tohoto důvodu bych se raději distancoval od takového žánru. Růstu jako člověk a umělec, stejně jako moje vlivy a hudba, kterou dělám, se bude vyvíjet. Futurecop! není to věc, která by tu někoho zaujala, ale spíš deník mých myšlenek a pocitů.
Může to být těžké procházet životem, ale s Futurecop! Cítím se volný. Cítím, že mohu zcela vyjádřit své vnitřní já, nebo se to alespoň pokusit udělat. Je povinen se měnit a nepřipojovat se k žánrům. Podstata Futurecop! vždy tam budou, ale nápady v synthwave nebudou odpovídat Futurecop! po celou dobu.
KM: Jak se kreativně oživíte?
MI: Procházkou života na horské dráze.
