Dark Smoke Signal (Alex Pope) je producentem syntetické hudby, kterou tak popisuje, „Pokud by Liam Howlett Prodigyho sporoval afro a měl rozpočet pouze na koktavý desetiletý notebook, mohla by to být jeho vibrace.“ V e-mailu hovoříme o tom, jak začal, o svém přístupu k hudbě, kterou vytváří, a kam chce svou hudbu v budoucnu vzít.
Karl Magi: Jak jsi poprvé začal dělat hudbu?
Alex Pope: Byl jsem posedlý kytarou, když jsem byl mladší a celé hodiny jsem trénoval všechny své oblíbené metalové písně z tabelátorů, které jsem koupil, prosil a půjčil si před dny internetu! Byl jsem v několika kapelách ve škole a rozhodl jsem se vystudovat hudební produkci (hlavně inspirovaný opakováním videa Metallica 'Year a Half parts 1 & 2' VHS!) Měl jsem starý čtyřpásový magnetofon Tascam a boss boss machine a udělal několik hrozných Nu-metal tracků.
Také jsem přešel do indické hudby a během několika let jsem nahrál několik skladeb s přáteli, ale je to opravdu v posledních několika letech, kdy jsem začal vážně vytvářet a vydávat hudbu. Poté, co jsem se začal zajímat o syntézu a rozběhnutí se s některými Arturia VST, jsem se dostal zpět do retro electro věcí. Myslím, že to bylo poprvé, co hrál arpeggiator, že něco kliklo! Zároveň jsem se začal dostávat do Gunship, Carpenter Brut, Dance with the Dead, The Midnight, abychom jmenovali alespoň některé - mírně nad vrcholnou melodickou povahou mnoha synthwave opravdu vznáší mou loď a znovu zapálil oheň.
KM: Řekněte mi o prvcích a nápadech, které vás přitahují k hudbě založené na syntéze.
AP: Myslím, že jsem se toho dotkl výše - ale jedna věc, kterou umělci příliš nezmiňují, je relativní snadnost syntetického nahrávání hudby. Skutečnost, že MIDI je v podstatě stále standardem pro elektronickou hudbu, je důkazem toho, jak dobrý je. Díky tolika parametrům na dosah ruky je zpracování po zpracování mnohem snazší než nahrávání živého nástroje. Skutečnost, že dokážu vytvářet a nahrávat tolik různých zvuků z mé náhradní ložnice, je obrovskou výzvou! (Ačkoli moje manželka si to asi nepřemýšlí :) Miluji staré syntetizační rekordy od Arturie a nové je od U-HE. Zprávu o nich je pro mě tak inspirující.
KM: Kdo jsou tvé největší umělecké vlivy a inspirace?
AP: Beats / Sounds; Prodigy, vztek proti stroji, Vangelis, Daft Punk, Geoff Barrow (Portishead / Beak>) Quixotic, Absolute Valentine.
Melody a psaní písní; Metallica, Arcade Fire, Carpenter Brut, The Midnight, Future Islands, Starcadian, Pearl Jam, Skid Row. To je z hlavy, jsou tu spousty dalších.
KM: Promluvte si o tom, jak přistupujete k vytváření nové hudby.
AP: Je to trochu pečlivé (tedy letos nízký výkon!), Protože jsem trochu perfekcionista, ale doufám, že se to projeví v kvalitě produkce mých skladeb. Vždy se učím novým dovednostem a technikám.
Většinu času začnu syntetizační záplatou a jen si s tím pohrávám na vrcholu základního rytmu, dokud se neusadím na pěkném žlábku (pokud je to basová linie) nebo by to mohl být zvuk podložky, který mi dá představu, že jsem Budu bzučet přes akustickou kytaru, abych získal melodii, než ji převedeme na syntézu. Z toho počátečního semene to všechno jen vykvétá, ale pravděpodobně se s mixem chovám příliš upřímně - malíř by měl vědět, kdy přestat malovat (použít trochu klišé analogie).
Moje věci jsou mixem vokálů a instrumentálních nástrojů a vokály / texty vždy zabírají mnohem více času, než je dostanu tam, kde je chci.
KM: Jaké jsou pro vás některé ze současných projektů, na které jste nejvíc nadšeni?
AP: Právě dokončuji hlavní singl z mého EP, který vyjde koncem roku prostřednictvím Retro Reverb Records. Bude to vokální stopa, o které se domnívám, že se liší od všeho, co je v současnosti venku. Jsem opravdu nadšená, že lidé slyší EP a zjistí jeho téma. Mám tu také velkou noc v Bristolu 23. listopadu (od Space Space Jams Radio) podporující Lazerpunk a Absolute Valentine, kde budu hrát některé z nových skladeb naživo. Vstupenky stále k dispozici - půjde to pryč!
KM: Kam chceš vzít svou hudbu do budoucnosti?
AP: Stmívám se. Mwah ha haaa! Myslím, že posluchači mohou být trochu šokováni nadcházejícím materiálem, který mám, když ho porovnám s mou skladbou, například v prosinci Rose Rose. Myslím, že je důležité zůstat věrní vašim vlastním nápadům a označit svou značku vlastním zvukem. Snažím se příliš neovládat palmy, plameňáci a červený Ferrari. Také se chystám příští rok udělat další živé vystoupení a možná přidat živého bubeníka do arzenálu DSS!
KM: Dejte mi své myšlenky na Twitter #synthfam a co to pro vás znamená.
AP: Oh, je to fantastické, že? Je to opravdu jediný důvod, proč jsem na Twitteru. Podpora všech umělců, fanoušků, DJů, bloggerů, kurátorů seznamů skladeb je tak skvělá. Svým způsobem nechci, aby se scéna vyhodila do povětří, protože by to mohlo rozbít útulnou bublinu! Překvapuje mě, jak někteří lidé dokážou být tak aktivní na sociálních médiích a zároveň být tak kreativní.
KM: Jak se kreativně dobijete?
AP: Asi 8 pintu moštu a láhev rumu! Hraju na basu i v indie rockové kapele, což je úplně jiná dynamika než hudební tvorba a představení, které mě baví. Po celý rok provádíme hrst koncertů, takže někdy občas změním scénu. Také některé nedávné zprávy od umělců, jako je Isidor, Megadrive, Meteor, mě opravdu inspirují, abych se pokusil zatlačit syntézu obálky, pokud to půjde.
