Nejlepší kytarové tóny v historii rocku
Pro většinu kytaristů začíná hledání skvělého tónu okamžikem, kdy udeří do své první noty. Po velkém množství pokusů a omylů někteří hráči nakonec dospějí k dokonalé kombinaci kytary, zesilovače a efektů, které je přivedou do tonálního nebe.
Jiní si dělají něco, co je dostatečně blízko, a neochotně dospějí k závěru, že zvuk, který si představují ve své hlavě, je pouze fantazií a ve skutečném světě to není možné.
Ještě jiní tráví celý svůj život nespokojeným se svým zvukem a chodí do svých hrobů, aniž by věděli, jak je blaženost výkonového akordu E5 zasažena bezchybným tónem.
Ale někteří slavní kytaristé očividně popraskali kód, pokud jde o přibití úžasného tónu. Ve skutečnosti jsou tito chlapi velkou částí důvodu, proč my ostatní trávíme tolik času taháním vlasů za zvuky přicházející z našich zesilovačů.
Trávíme naše peníze a čas snahou napodobovat jejich kytarové zvuky nebo se snažit přijít s něčím podobně úžasným na vlastní pěst. Co mají tito kluci, že ne?
Po pravdě řečeno, mnoho z těchto hráčů je pravděpodobné, že si jejich zvuk uvědomuje stejně jako my. Strávili nespočet hodin posloucháním nahrávek a vylepovacích knoflíků, pohyblivými efekty uvnitř a ven z jejich signálního řetězce a zkoušením různých zesilovačů a kytar. To vše je velká část toho, proč zní stejně dobře jako oni, ale věřím, že existuje ještě jeden klíčový faktor, který mezi nimi a námi dělá největší rozdíl.
Toto malé tajemství uložím do konce tohoto článku. Prozatím se podívejme na můj seznam hráčů na rockovou kytaru s nejlepším tónem.
1. Eddie Van Halen
Jako většina mých kytaristů v mém věku jsem vyrůstal, když jsem poslouchal Van Halena a přemýšlel, jak Eddie vytáhl z jeho kytary takové úžasné zvuky. Kytarové triky a klepání jsou jedna věc, ale to, co mě opravdu popadlo, byla struktura a hloubka jeho kytarového tónu.
Eddie označil svůj dokonalý tón za nyní legendární hnědý zvuk. Je to jedna z těch věcí, které je těžké popsat, ale víte to, když to uslyšíte - vysoce ziskové a křupavé, s lesnatou rezonancí a tunami udržení, ale stále artikulovat. Po pravdě řečeno, jen Eddie to ví jistě, ale my ostatní můžeme na základě jeho zvuku v průběhu let udělat nějaké dobré odhady.
Zajímavé je, jak si Eddieho tón zachoval tyto vlastnosti, ale stále se dokázal vyvíjet v průběhu času. V prvních dnech Van Halena to bylo mnohem agresivnější a drzější. Během let Sammy se z hudebního hlediska stal trochu vyleštěný, vyzrálejší a expanzivnější.
Během své kariéry Eddie používal širokou škálu kytar, aby získal jeho zvuk, a neustále zlepšuje inovace. V jeho raných dobách používal jeho slavné Frankenstraty, vybavené humbuckerem Gibson PAF, do Marshallových zesilovačů. Dnes zaměstnává svůj vlastní značkový výstroj EVH s kytarami Wolfgang a zesilovači 5150 III.
2. Jimi Hendrix
Stejně jako Van Halen mi hra Jimi Hendrix vždycky vadila. Po více než třiceti letech jako kytarista mohu říci, že rozumím většině toho, co skvělí kytaristé dělají, s výjimkou těchto dvou kluků. Zdá se, že pocházejí z jiné planety s mozky, které fungují jinak než my ostatní.
Není žádným tajemstvím, že Jimi hrál primárně Fender Stratocasters prostřednictvím Marshalla Plexise na vrcholu své kariéry. Stejně jako většina kytaristů prošel mnoha různými kytarami a zesilovači, než dospěl k tomuto závěru, a pokud bychom ho neztratili, pravděpodobně by pokračoval ve vývoji svého výzbroje. Je také známý pro použití pedálů Dallas-Artiber Fuzz Face a Roger Mayer Octavia.
Ale na rozdíl od Van Halena existuje jen málo důkazů, že Jimi byl drotář, připravený vytáhnout páječku a ohnout své nástroje podle své vůle. Většinu toho, co hrál, byl akcie, ale pamatujte, že Jimi byl kytarista levák.
To znamená, že když se opřel o praváky Stratocasters, všechno se změnilo z úhlu vyzvednutí, délky struny po matici a dokonce i elektronické dutiny kytary se obrátilo. Někteří říkají, že to částečně odpovídá za jeho úžasný zvuk, ale myslím si, že to může být přílišné zjednodušení.
Jimiho živý zvuk právě vyzařovaný úžasným tónem
Crank It Up!
Často se říká, že jak Hendrix, tak Van Halen (v jeho raných dobách) věřili, že hlasitost hraje v jejich zvuku velkou roli, a upřednostňovali svůj tón se svými maršálami otočenými nahoru.
3. Stevie Ray Vaughan
Značka Texasie blues Stevie Ray Vaughana byla v mé kariéře kytaristy významným vlivem. V tom rozhodně nejsem sám a zkoumání, jak získal svůj úžasný zvuk, může být stejně poučné jako jeho hudba sama.
SRV hrál Stratocasters na vrcholu své kariéry, zejména zmlácený sunburst model, který daboval „Number One“. Kytarový signál prošel skrz Ibanez Tube Screamer a do Fenderových zesilovačů pro jeho overdrive zvuk a Marshall zesilovače pro jeho čisté tóny. Myslím si však, že existují dva klíčové faktory, které vysvětlují jeho zvuk.
Prvním je jeho kreativní využití pětistupňového přepínače na jeho Strats. Často přepínal snímače uprostřed písně a dokonce i uprostřed sóla a pro každou pasáž vybral perfektní texturu.
Druhou věcí je jeho výběrový styl. Pokud znáte Strats, Fender Amps a Tube Screamers, víte, že žádný z těchto tří prvků není agresivní. SRV je však přiměl ripovat se silnou pravou technikou a neuvěřitelnou oduševnělostí k jeho hře.
Totéž lze říci pro jeho míchání v rytmu rytmu. SRV nám zanechala velkou lekci: Není to jen to, co hrajete, ale jak hrajete. Vaše technika je velkou součástí vašeho zvuku.
Verze TexasV povodně SRV je klasika
Nalaďte to dolů
Hendrix, Van Halen a SRV naladili své kytary o půl kroku. To mírně uvolnilo struny a rozhodně ovlivnilo jejich tón.
4. Billy Gibbons
Když jsem se poprvé učil na kytaru, ZZ Top byl známý pro hity jako Sharp Dressed Man and Legs, také nadýchané kytary a některé docela cool veterány. Trvalo to hodně zkoumání, než jsem zjistil, že tato kapela Little Ol 'Band z Texasu má mnohem více než to, co mi ukazovala MTV.
ZZ Top vzal elektrickou Texas blues na veřejnost hlavního proudu, zatímco SRV stále hrál v barech. Jejich zvuk je tlustý a obrovský a je těžké si pamatovat, že někdy bývají třídílné.
Velká část tohoto zvuku je kytara a hybnou silou zvuku kytary za ZZ Top je samozřejmě legendární Billy Gibbons. Jeho dřívější skupina Moving Sidewalks se kdysi otevírala pro Jimiho Hendrixe a je snadné vidět, jak byl Gibbons ovlivněn Jimiho rockově orientovaným převzetím blues.
Billyho tón je zkreslený, ale super artikuluje. Hodně z jeho raného zvuku je přičítán jeho klasickému '59 Les Paul, jmenoval Pearly Gates, ale dnes často hraje Grestch Billy Bo Jupiter Thunderbird spolu s nejrůznějšími Les Pauls a Telecasters.
Billy G je stále jen tak cool, jak přicházejí
5. Jimmy Page
Jimmy Page z Led Zeppelin završuje můj seznam kytaristů nejlepším tónem a není to proto, že občas hraje na kytaru jako housle. Page, myslím, je mistrem v něčem, co všichni výše zmínění kytaristé hráli velmi dobře: Ovládání tónu na samotné kytaru.
Stejně jako Van Halen a Gibbons, Pageova kariéra trvala mnoho desetiletí, takže je těžké srazit jeden kus zařízení, které vydává nebo narušuje jeho zvuk. Používám film The Song Remains the Same jako dobrý měřítko pro Page tón v jeho nejlepší kvalitě. Zde používá především svůj ikonický Les Paul Standard spolu s dvojitým krkem Gibson. V zadní linii vidíme několik stohů Marshall Plexi a navíc skříň Marshall s oranžovou hlavou nahoře.
Stránka je zajímavá, ale pro mě je skutečnou zprávou o vzletu z tohoto živého záběru to, jak používá ovládací prvky svého Les Paul. Zdá se, že často používá oba snímače v rytmických sekcích, kde většina hráčů na kytaru používá pouze snímače můstků. Jeho volby vyzvednutí, stejně jako manipulace s ovládáním hlasitosti a tónu, jsou vědomá rozhodnutí, která jemně mění jeho tón.
Zamíchat to
Jimmy Page experimentoval s obrovským množstvím zvuků během svých dnů v Led Zeppelin. Je těžké vymyslet inovativnějšího kytaristu.
Více Tónových příšer
V tomto článku jsem uvedl své pět nejlepších kytaristů, o kterých si myslím, že mají nejlepší tón. Možná nesouhlasíte s mými rozhodnutími a doufám, že ne! Všichni na kytaru přicházíme jinou cestou a naše osobní zkušenosti vytvářejí naše vlastní verze toho, co se nám líbí a nelíbí. Takže, kdo si myslíte, že mi chyběl?
Vím, že existuje několik, které bych zvážil přidat, pokud bych měl rozšířit tento seznam na Top 10. Vždycky jsem miloval David Gilmourův hlavní tón. Angus Young díky své zuřivé rytmické technice dostává z Marshalla a Gibsona SG nějaké drvivé zvuky. Je samozřejmé, že Clapton zaznamenal některé z nejvíce epických zvuků na počátku hard rocku. Zakk Wylde a jeho detonovaný tón Lesa Paula a Marshalla je brutální. Kytara Steve Vai zní jako tekuté stříbro.
Je jich mnohem víc. Určitě na někoho zapomínám. Možná existuje někdo, o kterém víte, o kterém jsem nikdy neslyšel. Takže dejte mi vědět v sekci komentáře!
A co Gear?
Možná jste si také všimli, že jsem se vyhnul přílišnému hloubku, co se týče zařízení, které někteří z těchto lidí dnes používají a používají. Existují dva důvody.
Zaprvé, mnoho kytar, zesilovačů a efektů, které používají slavní kytaristé, obklopuje mnoho mystik. V některých případech si sami nepamatují nebo se nestarají o specifika zařízení, které používali před desítkami let.
Na internetu je spousta dezinformací a dohadů, a pokud chcete jít po králičí díře, jste vítáni.
Znamená to, že bychom se o jejich vybavení neměli starat? Jsme gitaristé, takže se budeme starat, zda bychom měli, nebo ne. Vím, že ano! Potřebujeme znát „tajemství“ za jejich úžasnými zvuky! Skutečné tajemství je však o něco jednodušší, a to mě přivádí k druhému důvodu, proč jsem nešel do hloubky do hloubky, na kterou jsem se zmiňoval na začátku tohoto článku.
Tajemství skvělého tónu je toto: Zvuk je v přehrávači. Eddie Van Halen zní úžasně, protože je Eddie Van Halen. SRV měl vražedný tón, protože hrál jako jediný SRV. Hendrix zněl neuvěřitelně, protože to byl Hendrix, a možná proto, že byl na Zemi upuštěn super pokročilým závodem mimozemšťanů hrajících na kytaru.
I kdybyste se vy nebo já připojili k jedné z jejich kytarových souprav, zněli bychom jako my. Zařízení je zábavné a chladné, ale tajemstvím vašeho zvuku jste vy!
Zvuková deprese? Mělo by to být osvobozující. To znamená, že nemusíte spoléhat na speciální kytaru nebo zesilovač, aby to znělo skvěle. Nemusíte si sestavovat kytaru sami, jako je Van Halen, najít perfektní kytaru ukrytou v sotva hraných podmínkách jako Gibbons nebo mít pro vás vytvořené jedinečné efekty jako Hendrix.
Musíte být jen vy a hrát jako vy. Přes všechny jejich legendární kytary a zesilovače, to je to, co skvělí kytaristé v celé historii udělali.
