Mírový sen o Eastertime
Claude Debussy 1862-1918
Debussy. Snění
Atmosféru uklidnil tichý doprovodný doprovod v basu, nocturne cum lullaby, přepínající se po nárůstu napětí, aby melodii umístil do levé ruky, jemně a usadil se na jemně vyslovenou náladu otvoru.
Mezi zvlněným spodním řádkem a klidnou melodií vybíhající do klidného blížícího se tónu se ozvalo zvonění. Je redolentem Debussyho arabesky č. 1, která byla publikována přibližně ve stejnou dobu. Skladatel nehodnotil Rêverie, nicméně, psal jeho vydavateli, “já jsem psal to ve spěchu před a čistě pro komerční účely. Je to práce bez významu a, upřímně řečeno, já považuji to absolutně žádný dobrý.”
Debussyho tvrdý názor na jeho ranou skladbu stranou, zavřít oči a unášet se k této rané impresionistické práci, není žádný problém, a upřímně řečeno, považuji za dobré poslouchat i mnoho dalších.
Debussy. Rêverie Hrál Kathryn Stott
Franz Liszt 1811-1886
Liszt. Liebestraum č. 3
Miloval jsem to hrát jako teenager - pouhá myšlenka, že dokážu zvládnout skladatele s pověstí pro obtížné porozumění, byla dostatečně lákavá, ale mellifluous snový tón, který vytvořil Liszt, udělal radost, že se po náročném tréninku uvolnil. . Za normálních okolností stačí dívat se na noty s Lisztovým jménem, aby vás omezilo na chvějící se vrak, takže se Liebestraum stal nutností hrát uloženým v klavírní stolici, poblíž vrcholu hromady.
Mírumilovný a meditativní, je to sen o opravdovém romantickém a filigránovém zdobení toužebné melodie, což se projevuje jako fantastické lety snílka snílek.
Liszt si vybral A byt, aby se ponořil do svého snu, měkkého a teplého, jako přikrývku z angory, která má být vytažena a otočena, aby pokračovala v spokojeném snění.
Liszt. Liebestraum č. 3 Hrál Daniel Barenboim
Hector Berlioz 1803-1869
Berlioz. Symphonie Fantastique
Symphonie Fantastique skrze něj vypráví příběh napsaný samotným Berliozem. Je to cesta umělce, myšlení ideální ženy a jejího obrazu, který má ve své mysli. Jinými slovy, práce s připojeným programem a nastavila latku vysoko pro budoucí díla tohoto druhu.
Berlioz mu dal titul „Episode de al Vie d'un Artiste“ (epizoda v životě umělce); Symphonie Fantastique je podtitul, kterým je obvykle znám. 2
Tři z pěti pohybů zahrnují sny. První hnutí se týká neopětované lásky. Umělec bere velkou dávku opia a upadá do hlubokého spánku. Žena dostala své vlastní téma, idée fixe, jak to Berlioz nazval.
Události v mysli umělce se ve čtvrtém hnutí poněkud zvrátí a věří, že zabil svého milence v jiném snu. Jeho zločin je potrestán zavěšením, umělec je násilně pochodován k lešení. Hudba doprovázející scénu je v klíčové, odvážné, přímé a obchodní podobě. Dokonce i nasekanou hlavu narážející na dřevěnou plošinu dokládají dvě padající tóny, které struny hrají pizzicato. Je to favorit školních orchestrů, kteří utrhli ty dvě osudové noty strašidelným radostí (rozhodně jsem to udělal!).
Umělec stále sní o pátém a posledním hnutí a je odložen na odpočinek, i když se zde moc neuspokojuje, protože na pohřeb dohlíží sobotní čarodějnice a zdá se, že všechny spektra démonů a příšer se objevují v brýlích. Idée fixe je znovuobjeven jako ječící tanec vysoko v klarinetovém registru, zobrazující umělcovu ideální ženu, která se připojuje k šíleným tancům s čarodějnicemi, a zomírá irae, kteří se chystají vyvinout svůj cholerický dirge.
Nelze popřít, že se jedná o dílo nadaného skladatele s neobvyklými nápady. Práce byla poprvé provedena v roce 1830, pouze tři roky po Beethovenově smrti, ale zdá se, že celá myšlenka symfonie byla obrácena na hlavu. Přístrojové vybavení je silně zbarvené a obsahuje takové požadavky, jako je flutterové kleště ve flétnách (Berlioz byl flétnista) a psaní písní Col Legno (hraní se dřevem luku).
Překvapivě ve své originalitě je to hudba z pera mučené duše. Pochybuji, že to mohl napsat kdokoli s nohama pevně na zemi, že?
Více informací o klasické hudbě inspirované čarodějnicemi najdete zde.
: Obecně se předpokládá, že inspirací pro tuto práci byla irská herečka Harriet Smithson. Berlioz ji viděl v představení Hamleta, který hrál roli Ophelie, a vášnivě se do ní zamiloval a psal své dopisy, na které zpočátku neodpověděla. Potkali se o dva roky později a následující rok se oženili. Nemluvili ani stejným evropským nebo emocionálním jazykem - manželství selhalo a rozvedli se.
Berlioz. Symphony Fantastique. Chicago symfonický orchestr dirigoval Claudio Abbado
Toru Takeitsu 1930-1996
Takemitsu. Dreamtime
Takemitsu má fascinaci domorodým australským pojmem snů, nebo Dreamtime, jak se to obvykle říká. Dreamtime není westernizovaná myšlenka snění, je duchovní povahy, svázaná s domorodými přesvědčeními, ducha tvůrců jejich přirozeného světa. Důležitost této filosofie je zabalena do předků a totemů a to, jak australští rodáci považují začátek času - Dreamtime, ve skutečnosti. 3
A účinek na Takemitsu je jistě mystický, na jiném místě než je obyčejný smrtelný prostor, vnitřní svět podvědomí. Na okrajích prané instrumentální palety. Glissandi struny a harfa, gongy, východní setkání na západ. Neexistuje žádná melodie, do které by se mohl zapojit, zážitky jsou vlny zvukového praní dovnitř a ven.
Dreamtime má některé z atributů Webernova pět orchestrálních skladeb, výbuchy zvuku, posunující se melanž orchestrálních textur. Takemitsuova velmi pečlivě vytvořená kompozice tkaná jak těsně, tak otevřeně, bohatě zdobená textilie aplikovaná ve zlatě a pramenech nití, aby zářila v mystické sféře nadpřirozeného.
Takemitsu. Dreamtime. Symfonický orchestr Bournemouth dirigoval Marin Alsop
Gabriel Fauré 1845-1924
Fauré Après un Rêve
Původně psaný pro hlas a klavír, existuje tolik různých verzí Après un Rève, jak si můžete myslet. Pro finálový dech mladého hudebníka roku BBC 2018 to hrál flétnista ve flétně a klavíru. Písně často vytvářejí dobré kandidáty na přepis, protože myšlenkou pro každého hudebníka je vytvořit co nejvíce zpěvu. Fauré sám vytvořil alternativní verzi pro violoncello a klavír - hrál jsem to s kamarádkou z violoncellisty v mých školních letech a klavírní část nebyla nad mým skrovným technikem.
Jemný a reflexní, nádech melancholie odráží skutečný výsledek snílek, milenec ve snu nevěnuje svůj život vášnivému spojení, opustil scénu.
Hudba se pohybuje mezi polovinou tohoto světa mezi spánkem a bdělostí a stoupá jen ze somnolence na vrcholu F, když si uvědomuje, že sny jsou klamné, ale chce se k němu vrátit, a tak se sen může znovu prožít.
Více informací o klasické hudbě inspirované nocí najdete zde.
Virginals Od c1570
GiIes Farnaby. Dreame
Dreame, nalezený v knize Fitzwilliam Virginal, je krátký živý taneční kousek pro klávesnici - panenský nebo podobný klávesový nástroj jako je varhany.
Knihovna Fitzwilliam Virginal Book získala své jméno, když majitel této sbírky, Viscount Fitzwilliam, ji daroval Cambridge University v roce 1816. Ve všech asi kolem 300 děl, ručně kopírovaných a zahrnuje skladby takových záblesků renesančního období jako William Byrd. John Bull, John Dowland a Thomas Tomkins a datují se mezi 1562 a 1612. 4
Giles Farnaby byl renomovaný skladatel klávesnice, jehož bratranec Nicholas byl výrobcem spinetů, rané formy cembala.
Dreame má dvě velmi krátká hlavní témata, z nichž obě se opakují, pro amatérského učitele je snadné je naučit a hrát pro vlastní zábavu. To nemá žádnou ze společenských vlastností Debussy nebo Takemitsu, je to snad prchavý sen, rozmar, možná přemýšlel, jestli by bylo možné požádat tu hezkou dámu o tanec, a dobře, tady je perfektní hudební ditty pro pohyb nohy k.
Giles Farnaby. Dreame Hrál Azadeh Raoufi
Citace
1 Allmusic
2 Simple Wiki
3 Domorodé umění Austrálie
4 www.imslp.org
