Johan Hauck je součástí skupiny synthwave, známé jako 2DCat. Jeho hudbu ovlivňují nejen klasičtí umělci New Wave jako Joy Division, The Smiths a New Order, ale také 8bitové umění a další grafická média. Mluvil jsem s ním o tom, jak začal vyrábět hudbu, přístup 2DCat k tvorbě nové hudby a jejich nejnovější EP Summer, 1983.
Karl Magi: Jak jste se poprvé dostal k tvorbě hudby?
Johan Hauck: V roce 1999 jsem žil v Tokiu. Setkal jsem se tam s některými australskými expaty a některými japonskými státními příslušníky a začali jsme dělat podzemní průmyslovou hudbu EBM. V té době to bylo divné, protože hudba nebyla v té době v Japonsku populární. Chtěli jsme to udělat a cítili jsme, že Tokio potřebuje scénu. Tam jsme vytvořili klub a udělali jsme to dobrých deset let. Z toho jsem vyšel, abych začal před několika lety dělat syntetickou hudbu.
KM: Jaké jsou prvky syntetické hudby, které tě přitahují k jeho výrobě?
JH: Je to zajímavá otázka, protože to vypadá, jako by to každý považoval za něco jiného. Řekl bych, že moje hudba je více syntetická, ale kdo ví? Pro mě jde o ten nostalgický pocit 80. let a jeho návrat do žánru hudby a toho časového období. Jiní lidé by to pravděpodobně charakterizovali jako něco jiného.
KM: Kdo jsou ti lidé, kteří na vás jako hudebního tvůrce měli nejsilnější vliv?
JH: Hudebně, řekl bych, že lidé, které mám sklon poslouchat, jsou Depeche Mode, The Smiths a Morrissey, Joy Division, New Order a Pet Shop Boys. Byly by to kapely, které bych poslouchal, kdybych jen chodil na útěk, nebo aby chodil do metra.
Řekl bych, že jsem ve své hudbě více ovlivňován uměním než jinými hudebníky. Jak můžete říct, Pet Shop Boys by byl nejblíže tomu, co dělám hudebně, ale řekl bych, že umělci, kteří často navštěvují C-SPAM fóra Something Awful, by pro mě byli největší inspirací. Znám Al! dělá nějaké opravdu dobré umělecké dílo v 8-bitové umělecké oblasti. Dnes dělá spoustu opravdu dobré grafiky pro tisk, takže bych to byl ten, kdo mě nejvíce inspiruje spíše než samotnou hudbou.
KM: Jak obecně přistupujete k tvorbě nové hudby?
JH: Opravdu to záleží a vždy se vyvíjí. Dostali jsme nového kytaristu, který do hudby přidal novou dynamiku. Typicky mi Chloe nebo někdo jiný dá vokály a já bych to použil jako inspiraci k vybudování písně. Nedávno to šlo i opačně, když náš kytarista řekl: „Jen dejte mi vědět, co si myslíte, a odtamtud půjdeme.“ Stejně jako většina lidí si myslím, že mám asi 90 písní, které nikdy neuvidí denní světlo. Z těch písní najdu tu, kde si myslím, že tam něco je, a odtud stavím.
KM: Povězte mi více o vašem léto 1983 EP a jak se to stalo?
JH: Nedávno jsem dostal syntetizér Sequential Circuits Pro One. Bavím se s ním hodně dobře, pro basy je to opravdu dobré. Ten syntetizátor skutečně řídil album. Byla to šance opravdu postavit album kolem toho zvuku. Cítil jsem se jako dobrý protějšek Pro One byl syntetizátor Roland MKS 50. Je to úžasný syntezátor pro zvonky a některé opravdu screechy vede. Šlo mi dolů se všemi starými syntezátory a hledal způsob, jak je spojit.
KM: Co pro budoucnost platí pro 2DCAT?
JH: Máme několik zajímavých doplňků. Náš nový vedoucí kytarista je opravdu nadšený, že je součástí projektu. Jeho pozadí je ve švédském death metalu, takže zážitek bude zároveň veselý a úžasný. Máme nové EP, na kterém právě teď pracujeme a opravdu se to sluší. V příštích několika měsících plánujeme na východním pobřeží spoustu živých představení a doufám, že nové EP vyjde asi za tři měsíce. Po tom pravděpodobně uděláme nové celovečerní vydání.
Toto nové EP je jednou z nejlepších prací, kterou myslím, že jsme odvedli, takže mám zájem zjistit, jaká bude zpětná vazba. Také děláme prozradí právě teď, takže rozdáváme pět kazet a dvě oficiální trička. Najdete ji na adrese 2DCAT.com/giveaway.
KM: Jak si myslíte, že se v poslední době daří scéně synthwave?
JH: Je to přeplněná scéna a připomíná mi to hodně ze staré EBM / industriální hudební scény. Nikdo nevěděl, co je to EBM, co je průmyslové a co aggrotech. Současná scéna synthwave má podobné rysy v tom, že existuje mnoho debat o synthwave vs. synthpop vs. retrowave vs. dreamwave. Podíval jsem se na to, co se na této scéně od konce 90. let do současnosti stalo, abych viděl, co je v příběhu pro synthwave scénu. Jsem opravdu nadšený, že je to stále populárnější.
Vím, že někteří lidé chtějí, aby to bylo jejich vlastní malé tajemství, ale když vidím, jak se to stává populární, mě to opravdu potěší, protože mi to připomíná opravdu dobrý čas v mém životě. Mnoho syntetizátorů, které používám, pochází z tohoto časového období a vyrostlo za použití. Pro mě, i když jsem byl na hiatusu, jsem tyto syntetizéry stále používal jen proto, že mě udělali šťastnými, což bylo jasné, že existuje rostoucí syntetická scéna. Nikdy jsem si nemyslel, že budu mít hodně publika, takže jsem s růstem spokojený. Jsem opravdu nadšená, že tam vidím spoustu skvělých umělců, kteří začínají dělat dobře.
KM: Jak se kreativně dobijete?
JH: Nakonec se dostanu do bodu, kdy jsem poslouchal hudbu, kterou jsem dělal tak dlouho, že s tím nechci mít nic společného. V tu chvíli budu na fórech v C-SPAM a hledám tam nové inspirace. Snažím se udělat nějaké cestování, abych se dostal z oblasti DC, protože to bývá buď neuvěřitelně chladné, nebo opravdu vlhké. Rád cestuji dolů do Miami a Karibiku a piju tiki nápoje a zdá se, že kombinace všech těchto věcí mě nabíjí a chci znovu psát hudbu 80. let.
