Nový přístup
Techniky levé a pravé ruky pro hru na housle byly často řešeny samostatně. Stručně řečeno, pravá ruka / příďová ruka je zodpovědná za produkci tónu, měnící se dynamiku a řízení rytmů a artikulací, zatímco levá ruka je zodpovědná za přesnost hřiště a dělá vibrato. Kato Havas se však domnívá, že pro to, aby se housle staly expresivní formou tvůrčího umění, vyžaduje sjednocující kontrolu a koordinaci všech fyzických a mentálních aspektů.
Její kniha, The Twelve Lesson Course, je řadou instrukcí a cvičení pro začátečníky i pokročilé hráče k dosažení konceptů, které byly představeny v jejím novém přístupu ke hře na housle, jehož cílem bylo odstranit všechny formy překážek a úzkostí, kterým čelí hráči houslí. .
Kurz dvanácti lekcí
Lekce č.1
Při držení nástroje kladl Havas velký důraz na dosažení pocitu beztíže tím, že rychle "hodil" nástroj na rameno. V hrací poloze obě ruce „visí“ ve vzduchu v důsledku podpory odvozené od zadních svalů. To lze ilustrovat obrázkem pily s rukama na jednom konci a zadními svaly na druhém. Vyvážené držení těla se stává základem dobrého hraní na housle. Podobně špatné držení těla je často příčinou mnoha obtíží, se kterými se setkávají houslisté všech úrovní.
Lekce č. 2 - 4
Při opětovném použití konceptu vidění vidíme, že všechny poklony mají motivační rovnováhu v zadní části těla, zejména svaly spojující lopatku s páteří. Horní část paže je primárně zodpovědná za zahájení pohybů. Úklona by měla být dopředným pohybem, kde by měla být paže, až na několik výjimek, zcela rovná dopředu od ramene na špičce přídě. Dopředný pohyb z paží také doplňuje klesající hmotnost přídě v přídi.
Vrchní luk je opět iniciován horní částí paže, s motivační rovnováhou v zadních svalech. Rychlá akce „nabírání“ z horní paže dovnitř proti tělu pomůže zvednout předloktí a ruku a přivést luk k žabě. Tento pohyb po celé paži vytváří hybnou sílu pro vyvažování rostoucí hmotnosti přídě směrem k žábě.
Prsty lukové ruky, zejména palec, fungují jako špička štětce. Zatímco se všechny poklony týkají paže, jsou to prsty, které nakonec dají zvuku jeho jemný stín a barvu.
"Houslista je ten zvláštní lidský fenomén destilovaný na vzácnou energii - napůl tygr, napůl básník."
- Yehudi MenuhinLekce č. 5 - 9
Havas viděl levou ruku jako podstatný aspekt při vytváření dobrého tónu, nad svou roli při řízení intonace a vibrata. Věřila, že kvalita tónu závisí na „dotyku“ prstů, jako je klavír. Správná poloha vlevo umožňuje základním kloubům „házet prsty dopředu“, zatímco konečky prstů zůstávají lehké a citlivé pro úpravu intonace. Rychlá akce ze základních kloubů zabraňuje ztuhnutí při kontaktu a současně umožňuje spontánní a přirozené vibrace.
Havas věřil, že akce vlevo by měly vždy vést hru, zatímco luk reaguje. Pomocí prostředních prstů (termín používaný pro noty, které jsou prstem, ale nehrají se) si mohou houslisté vytvořit pocit bezpečí pro intonaci a umožnit lepší koordinaci. Kromě toho Havas také zdůraznil kultivaci „vnitřního sluchu“ zpěvem nebo slyšením noty a jejím spojením s pocitem cíteným v základních kloubech prstů před tím, než jej vytvořil na houslích.
Lekce č. 10
Podle Havase jsou všechny hudební skladby postaveny na stupnicích a stupnice na intervalech. Pro houslistu je důležité, aby si každý notový doprovod zahrál každou notu nejen podle sebe, ale také podle intervalů před a po notě. Porozumění „tónovému zbarvení“ každé noty v měřítku je důležité pro krásné houslové hraní a váhy by se nikdy neměly považovat za pouhé prstové cvičení.
Lekce č. 11
Vysvětlení a cvičení na seznamu technik uklonění, včetně legato, detaché, martelé a dvojitých zastávek.
Lekce č.12
Repertoár pro dva housle, aby si procvičili koncepty získané v předchozích lekcích.
Kurz dvanácti lekcí: Nový přístup k hraní na housle