19. století bylo vrcholem veřejných koncertů, což následně vyvolalo poptávku po lekcích hudby. Učitelé hudby v té době byli většinou sami skladateli a umělci. Pro své studenty složili pedagogická díla, která byla použita jako výukový materiál a také pro výkon.
Houslový koncert byl v té době jedním z nejoblíbenějších žánrů a pro výuku byly nepochybně připraveny velmi dobře napsané studentské koncerty. Tyto skladby byly často složeny v klávesách, které zněly rezonančně na housle (G dur, D dur, A moll atd.) A používaly prstoklady a úklony, které jsou přirozené pro houslisty, zatímco si zachovávají virtuózní charakter koncertu.
Jako houslisté všichni sníme o hraní velkých koncertů romantické éry. Bez řádného repertoáru na střední úrovni, který by překlenul mezeru, však mladí studenti, kteří se pokoušejí tyto náročné kusy příliš brzy, mohou bojovat a rozvíjet špatné návyky, které brání jejich pokroku. Učitelé musí být o těchto repertoárech informováni a používat je jako nástroj, který studentům pomůže přirozeně rozvíjet jejich techniku a muzikálnost.
Níže uvedená koncerty představují některé z repertoáru studentských úrovní, které máme k dispozici. Pokročilejší repertoár najdete na houslových koncertech pro pokročilé studenty.
Oskar Rieding (1840-1916)
Rieding byl důležitý houslový pedagog, který pro housle složil hrst děl. Mezi jeho populárnější skladby, první hnutí Concerto v G dur, Op.24 byl zahrnut v Sórách Barbary Barber pro mladé houslisty, Vol.2, populární kompilace velké houslové literatury preferovaná mnoha učiteli.
- Houslový koncert B moll, op.35
Tento tříhmotný koncert patří mezi nemnoho, které lze hrát úplně na první pozici. Studenti, kteří se naučili směnit, však mohou zkoumat hraní na jiných pozicích, aby dosáhli výraznějšího výkonu.
- Houslový koncert v moll v maďarském stylu, op.21
Tento koncert s jedním pohybem je plný postav! Maďarský styl je na začátku obzvláště rozeznatelný výrazným rytmickým motivem. Střední část nese atmosféru cikánské hudby. Díky idiomatickému psaní pro housle je hra skvělá.
Concertino Op.21 - Rieding
Friedrich Seitz (1848-1918)
Seitz byl německý houslista a skladatel, který psal velké množství komorní hudby, a navíc osm důležitých studentských koncertů pro housle.
Seitzova koncerty nejsou pro učitele a studenty Suzuki cizí. Prvním hnutím Koncertu č. 5 je repertoár konkurzu na školení učitelů Suzuki pro Suzuki Association of America. Ve Suzuki Houslin School, Vol.4, jsou také třetí pohyby Koncertu č. 2 a č. 5. První pohyb Koncertu č. 3 byl zařazen do sólových sborů Barbary Barber pro mladé houslisty, sv. 2 .
Každý koncert se liší v obtížích a podílích se na řazení; studenti by si měli vybrat ten, který odpovídá jejich současné úrovni.
Osm studentských koncertů:
- D dur, op.7
- G dur, Op.13 - 1. pozice
- G moll, Op.12 - 1. až 3. pozice
- D dur, Op.15 - 1. až 3. pozice
- D dur, op.22 - 1. pozice
- G dur, op.31
- D moll, op.32
- Hlavní, op.51
Koncert č. 5 - Seitz
Leo Portnoff (1875-1940)
Portnoff byl ukrajinský houslista a skladatel, který bydlel a pracoval v Německu a Spojených státech. Jako relativně neznámý skladatel patří mezi jeho díla i pár ruských fantazií a houslových koncertů.
- Concertino in A moll, op.14
Toto jedno pohybové koncertino je vynikajícím tréninkovým kouskem pro budování obratnosti a vytrvalosti u mladých hráčů. Vyžaduje posunutí na 3. pozici. V celém díle nejsou krátké expresivní momenty, protože se nepřetržitě pohybuje z jedné sekce do druhé, střídá se okouzlující melodie a vzrušující pasáže. Lyrické části plné romantických idiomů vyžadují pečlivé rozložení luku a výrazné vibrato. Mezitím vzrušující pasáže vyžadují dobrou koordinaci mezi rukama a také v řetězových kříženích.
Concertino Op.14 - Portnoff
Hans Sitt (1850-1922)
Jan Hanuš Sitt byl lépe známý jako Hans Sitt. Byl to český houslista, skladatel a důležitý houslový pedagog, který působil jako fakulta lipské konzervatoře. Sitt byl možná lépe známý pro jeho širokou škálu etud nebo technických studií, ale také složil několik houslových koncertů a koncertů.
- Concertino in E minor, op.31
Toto koncertino je poměrně náročné, protože se jedná o kompletní tři pohyby plné délky, se všemi pohyby spojenými. Hraje se pouze na první až třetí pozici, jak je uvedeno v názvu. Přesto je hudba technicky složitá, protože zahrnuje širokou škálu bowlingů a artikulací. Existuje také mnoho příkladů rozšířené etudy podobné pasáže, něco, co lze nalézt v mnoha jeho dílech.
Jean-Baptiste Accolay (1833-1900)
Accolay byl belgický houslista a skladatel, jeho Koncert v moll možná zastínil samotného skladatele. Tento koncert byl zařazen také do sólových sborů Barbary Barber pro mladé houslisty, díl 3 .
- Houslový koncert č. 1 v moll
Jedná se o koncert s jedním pohybem. Je to jeden z nejpopulárnějších koncertů na studentské úrovni. Sólista přichází s velkými arpeggio podobnými výroky, které krátce nato následovalo velmi evokující a lyrické druhé téma. Virtuální pasáže nejsou o nic méně přitažlivé než kterékoli ze standardních koncertů.
Koncert č.1 - Accolay
Seznam dalších skladatelů, kteří složili koncerty na studentské úrovni:
- Ferdinand Küchler
- Adolf Huber
- Richard Hofmann
- František Drdla
"Vím, že největší radost v mém životě přišla ze mě na housle." - Albert Einstein
