Proč se učit hudební teorii?
Hraní na kytaru se neliší od jiných dovedností: Čím více se naučíte, tím lépe dostanete. Pokud věnujete nějaký čas studiu hudební teorie, může vám to hrát ohromně, bez ohledu na žánr, do kterého jste.
Samozřejmě, existuje mnoho způsobů, jak si na kytaru dobře zvyknout, a někteří slavní hráči kytary skutečně vydali své vlastní stopy, pokud jde o zvládnutí nástroje. Všichni však mají jednu společnou věc: Ať už studovali hudební teorii nebo ne, každý z nich má solidní pochopení toho, jak hudba funguje.
Co je hudební teorie?
Jak hudba funguje, je docela dobré, byť zjednodušující, vysvětlení hudební teorie. To jsou kosti hudby, točny za závěsem. Hudebníci a učenci v průběhu desítek let analyzovali hudbu, aby určili, proč a jak to zní, jak to dělá.
Hodně z této studie je založeno na dílech klasických mistrů, ale k celkovému poznání přispělo mnoho forem hudby. Konečným výsledkem je souhrn užitečných informací, které, pokud budou studovány a pochopeny, mohou být pro každého hudebníka obrovským přínosem.
Pokud chcete cestovat někam, kde jste nikdy předtím nebyli, většina lidí by souhlasila, že je moudré přinést mapu. Jistě, můžete se tam dostat nakonec tím, že se budete mýlit a ptát se pokynů, ale mít přesnou mapu nakreslenou někým, kdo cestu provedl dříve, vám to usnadní a zrychlí.
Zvažte hudební teorii svou mapu, aby se stala lepším kytaristou. Zde je pět praktických důvodů, proč strávit nějaký čas studiem teorie.
1. Vylepšete komunikaci s ostatními hudebníky
Trocha znalosti o hudební teorii usnadňuje vztah k jiným hudebníkům, bez ohledu na to, jaký nástroj hrají. Můžete to považovat za jazyk hudby. Pomocí vzájemně srozumitelných výrazů můžete lépe sdělit své nápady a lépe porozumět nápadům ostatních členů skupiny.
Pokud si myslíte, že na tom nezáleží, protože hrajete heavy metal, punk nebo post-neo-pseudo-grunge nebo něco, co byste se mýlili. Všechny formy hudby mají paletu zvuků, které je definují, a vaše malá hudební nika, ať už to je cokoli, se neliší. Čím více rozumíte hudbě, kterou hrajete, tím lépe.
Hrát v kapelách a spolupracovat s jinými kreativními lidmi je vždy výzva, ale je mnohem snazší, když jsou všichni na stejné stránce. Pokud má každý hudebník v kapele základní porozumění teorii, může to jít mnohem plynuleji.
2. Porozumění teorii vám pomůže naučit se akordy
Učení akordů je na seznamu priorit pro všechny nové hráče na kytaru ai když budete hrát roky, budete stále narazit na akordové formy, které jste nikdy předtím neviděli. Házejte alternativní ladění a zdá se nemožné znát každý akord, který byste kdy potřebovali vědět, abyste zvládli kytaru.
Existuje však jednodušší způsob. Každý akord je založen na vzorci a věděl, jak tyto vzorce fungují, vám umožní vytvořit jakýkoli akord, který chcete, i když jste ho ještě nikdy neviděli.
Nejjednodušším příkladem je základní tvar akordu. Toto je odvozeno z prvního, třetího a pátého tónu hlavní stupnice. Proto je vzorec pro hlavní akord I-III-IV (1-3-5). Dalším způsobem, jak to říci, je kořen - hlavní třetí - perfektní pátý.
Každý akord má specifický vzorec a vyzbrojený těmito znalostmi si můžete vytvořit jakýkoli akord hodený na vás. To samozřejmě znamená, že musíte znát poznámky hmatníku a kromě jiného rozumět měřítkům. Jinými slovy, musíte se naučit malou hudební teorii!
3. Učební stupnice zlepšují vaše hraní
Pochopení toho, jak jsou akordy sestaveny, má výhody, které jdou daleko za pouhou zkratku k učení jakéhokoli akordu. Vztahy mezi tóny jsou jednou z nejdůležitějších věcí, které musíte jako hudebníka pochopit. Neexistuje lepší způsob, jak se toho naučit, než učení měřítka a režimů.
Základní porozumění měřítkům je předpokladem výše uvedené akordové budovy. Jednoduše řečeno, akordy jsou založeny na stupnicích. Postupy akordů a melodie jsou založeny na stupnicích. Harmonie je založena na stupnicích a pochopení mnoha dalších klíčových pojmů závisí na základní znalosti stupnic.
Proč se učit kytarové stupnice?
Učební stupnice nejen zlepšují vaše ucho a porozumění hudbě, ale také zlepšují vaši techniku. Nejčastěji praktikující měřítka nahoru a dolů na hmatníku je nejlepším způsobem, jak pracovat na vaší technice tření rukou. Pokud se také ujistíte, že začleňujete ekonomickou techniku sbírání rukou, existuje několik lepších způsobů, jak získat dobré výsledky při hraní na kytaru.
4. Znalost hudební teorie otevírá správné dveře
Někteří hráči na kytaru mají to štěstí, že si na střední škole založili skupinu s partou přátel a pokračovali ve velkém úspěchu. Pro drtivou většinu z nás znamená hraní hudby práci se skupinou kapel a hudebníků, dokud nenajdeme něco, co funguje.
Když se vaše skupina rozpadne a je čas zasáhnout chodník při hledání nové skupiny hudebníků, setkáte se se všemi druhy lidí. Některé jsou profesionální, kvalifikované a řízené. Jiní jsou nedbalí, nespolehliví a těžko s nimi lze pracovat. Hádejte, která skupina má tendenci se více orientovat v hudební teorii?
Dobří hudebníci, kteří se zajímají o dlouhodobý úspěch, vědí, že čím více mohou zlepšit své hraní, tím lepší jsou šance na vstup s dalšími dobrými hudebníky. Být nepředvídatelný a jedinečný je pro rockové hvězdy v pořádku, ale pokud vás opravdu zajímá kariéra kytaristy, musíte se ke kytaru profesionálně připojit.
Konkurz pro skupinu je pracovní pohovor. Znalost hudební teorie je jedním ze způsobů, jak zajistit, aby váš životopis šňupal.
5. Naučte se, jak snadno vylepšit kytarové sólo
Chcete mít možnost vytáhnout obličejová kytarová sóla z vaší zadní kapsy podle libosti? Ne všichni! Pokud se chcete naučit improvizovat na kytaru, raději studujte hudbu.
Zde se spojují všechna vaše studia a dostanete se ke kořeni toho, proč je hudební teorie tak důležitá. To znamená, porozumět tomu, jak dát hudební tóny dohromady tak, aby to znělo dobře. To je opravdu to, na co jde, že?
Když improvizujete sólo, musíte to udělat za běhu, takže se celá práce, která cvičí váhy a pracuje na akordových postupech, vyplatí. Ale znalost malé teorie také pomůže vašemu psaní, a to jak pro sóla, tak pro písně obecně.
Když kytarista dokáže improvizovat a vytvářet hudbu tak snadno, jako by mluvili slovy, víte, že mají silný nástroj nad tímto nástrojem. Můžete se tam dostat pokusem a omylem, a mnoho z velikánů právě to. Ale studium teorie je rychlejší cesta, mapa k vašemu úspěchu.
Učení na kytaru je maraton
Podívejte, hraní na kytaru by mělo být zábavné. Nemusíte trávit nekonečné hodiny studiem teorie, pokud to není vaše představa o zábavě. Místo toho vytvořte program, ve kterém se můžete pravidelně něco nového učit, snad jednou týdně. Každý kousek znalostí pomáhá a v průběhu týdnů, měsíců a let vaše porozumění nástroji poroste.
Můžete se učit lekce, prostřednictvím knih, DVD nebo pomocí počítače. Na tom opravdu nezáleží, pokud se pohybujete vpřed a vždy se snažíte zlepšit.
Pamatujte, že v této kytarové věci budete dlouho. Naučit se hrát na nástroj je maratón, ne sprint. To je zdvořilý a přehnaně výraz, ale v tomto případě je to opravdu pravda. Nenechte se ohromeni a pokračujte v praktikování.
Pokud se s tím budete držet, budete mít na kytaru dobré výsledky! Hodně štěstí!
