Požadovaná alba rockové kytary
Jako kytarista hraje hudba, kterou posloucháte, obrovskou roli ve vašem vývoji na nástroji. Skvělí rockoví kytaristé a alba, která nahráli, inspirovali miliony mladých lidí, aby vyzvedli kytaru, a jakmile to udělají, tvrdě procvičují. Většina z nás samozřejmě nikdy nedosáhne úrovně svého génia, ale to nás nezastaví v pokusech.
První kytaru jsem vzal před třiceti lety. Během desetiletí jsem objevil spoustu skvělé hudby, díky níž jsem chtěl být lepším kytaristou. Inspiraci jsem našel ve všech druzích umělců, od Slayeru, přes Led Zeppelina po Johna Denvera, ale existují záznamy, které se mi v průběhu let opravdu od sebe oddělily.
Návštěvníci, kteří přišli do mého domu a vyzkoušeli moji sbírku CD, mi řekli, že podle mého výběru je docela zřejmé, že hraju na kytaru. Za to se omlouvám. Ve své sbírce mám klasickou hudbu, stejně jako jazz, soft rock a dokonce bluegrass. Ale dobrá kytarová hudba je to, co opravdu zapálí můj oheň, a po třicet let jsem hledal nejlepší kytaristy.
V tomto článku se podívám na sedm vlivných alb, která najdete na horní polici mé sbírky. Pokud hrajete na rockovou kytaru, udělali byste si laskavost, pokud se s každou z nich seznámíte. Jsou to někteří z nejvíce epických kytaristů v historii rocku a můžeme se od nich hodně naučit.
Vím, že ano. Až budete o nich hotovi, přečtěte si sekci komentářů a chvilku povězte všem, která alba jste našli nejvíce inspirativní. Ať už jste začátečník nebo pokročilý hráč, můžete mít jen radu, kterou někdo potřebuje slyšet!
Takže tady jsou moje nejdůležitější alba rockové kytary!
1. Jste zkušeni - Jimi Hendrix
Dnes Jimi Hendrix je jméno domácnosti a dobře známý pro jeho velikost na elektrickou kytaru. Když jeho první studiové album Jste zkušený debutoval již v roce 1967, byl bojujícím bluesovým kytaristou, který byl v Americe do značné míry ignorován.
To se samozřejmě změnilo docela rychle. Nebyl jsem tehdy tehdy, ale umím si představit, jak vypadají tváře lidí, když poprvé slyšeli tento záznam.
Od psychedelické hard rockové síly Purple Haze po droning Hey Joe, po trippy závěrečnou stopu, pro kterou je album pojmenováno, s každou skladbou Hendrix představil něco, co nikdo předtím neslyšel.
Poslouchání Hendrixu pro mě posiluje myšlenku, že hraní na kytaru je umění . Je příliš snadné chytit se technické stránky hraní, posedlosti hudební teorií nebo se příliš starat o výbavu. I když jsem si jistý, že se Hendrixu o to všechno do jisté míry staral, jeho hra je tak oduševnělá a organická, že i když udeří do noty, zní to nějak dobře.
Bohužel nás Jimi odešel příliš brzy as téměř ne jeho géniem zajatým v nahrané podobě. Všechna jeho studiová alba jsou nadčasová, ale pokud se chystáte začít s jedním, můžete se také vrátit na místo, kde začala legenda Hendrix.
Genius Jimiho Hendrixe
2. Van Halen - Eddie Van Halen
První album Van Halen vyšlo v roce 1978 a od kytaristů dostalo stejnou ohromenou reakci jako první nahrávka Hendrixe před jedenácti lety. Stejně jako Hendrix i Eddie Van Halen vytáhl zvuky z elektrické kytary, které nikdo předtím neslyšel.
Jeho vliv, počínaje tímto albem, vytvořil skartovací pohyb 80. let a veřejně upoutal desítky úžasných kytaristů.
Epické kytarové sólo Eruption je často citováno jako klíčový moment na tomto albu, které změnilo všechno. Dokonce i dnes je to působivá dráha, ale na konci 70. let by to vypadalo jako něco z vesmíru.
Podle mého názoru je však práce Eddieho na písních, jako jsem já, zmrzlina a oheň, stejně působivá. To je to, co dělá Debutové album Van Halen tak speciální - každá skladba je úžasná.
Eddie Van Halen pro mě nejen nastavuje latku jako vedoucí kytarista, ale také otevírá nové způsoby přemýšlení o psaní písní a rytmické kytary. Vždy je zaneprázdněn, nikdy nepustil plyn a usadil se v líných pruhovaných vzorcích, ale místo toho přidával kreativní lízátka a zdobení na každém kroku.
Hendrix a Van Halen jsou moji dva nejlepší kytaristé. Oba změnili způsob, jakým se díváme na kytaru, a zdálo se, že oba bez námahy uplatňují svou vůli nad nástrojem, který většina z nás nikdy neovládne.
3. Pocta - Randy Rhoads
Kdykoli jsem slyšel Crazy Train v rádiu nebo hrál na sportovní akci, je mi smutno si uvědomit, že většina lidí, kteří poslouchají, se nestará o genialitu muže, který pro tu píseň napsal a nahrál kytaru. Mnoho lidí zná Crazy Train a dokonce i Ozzy Osbourne, ale mimo kytarovou a metalovou komunitu jen málokdo ví, kdo byl Randy Rhoads.
Měli by.
Van Halen a Hendrix jsou moji dva nejoblíbenější kytaristé a Randy Rhoads získá třetí místo. Řekl bych však, že Rhoads byl pro mě jako nejvýznamnějšího hráče jako mladý kytarista, pokud to má smysl.
Možná proto, že Van Halen a Hendrix byli tak daleko od zdi, že jsem nemohl pochopit, co dělají jako mladý kytarista. Dokonce i dnes někdy jen potřásám hlavou, když slyším živé nahrávky.
Pro srovnání, Rhoadsova hra byla logičtější, i když stále dělal některé docela obtížné a úžasné věci. Byl to klasicky trénovaný kytarista a jeho hraní to odráželo.
Při jakékoli události, Tribute bylo album, které se mnou jako mladý hráč opravdu rezonovalo. Toto je živá nahrávka vydaná posmrtně v roce 1987, a to představuje Randyho v jeho hlavní premiéře.
Rhoads se objevil na dvou studiových albech s Ozzym před jeho předčasným absolvováním v roce 1982. Ukázalo se, že pro mě a miliony dalších to nestačilo. Oba jsou skvělými nahrávkami, ve kterých svítí Randy, ale pocta je přesně tak, jak napovídá název: Pocta jeho velikosti, která zachycuje podstatu jeho hraní v živém prostředí.
Nesmrtelný Randy Rhoads
4. Texas Flood - Stevie Ray Vaughan
Když jsem byl malý, objevil jsem Stevie Ray Vaughana, zatímco jsem jednu noc procházel televizními stanicemi. Někdo v podivném klobouku ho roztrhal na Stratocasteru, který vypadal, jako by ho přejel autobus. Samozřejmě jsem byl odfouknut a on se rychle stal jedním z mých oblíbených kytaristů.
Když se ohlédnu zpět do své sbírky alb SRV, existuje opravdu několik, které by tento seznam mohly vytvořit. Pokud si musím vybrat, abych začal, vybrala bych si Texas Flood . Toto album skutečně zachycuje kouzlo SRV, od vrčícího tónu po neskutečné bluesové kotlety.
Vaughan měl během celé své kariéry velký úspěch a některé jeho písně se staly základem klasického rockového rádia. Nahrál také spoustu krycích melodií, ale je důležité si uvědomit, že to souvisí s tradicí blues.
V roce 1990 bylo jméno SRV přidáno do seznamu skvělých kytaristů, kteří opustili tento svět příliš brzy. Jeho příspěvky a dědictví i dnes rezonují a jeho hudba je zásadní, pokud jde o moderní blues a rockovou kytaru.
Stevie Ray Vaughan - Pýcha a radost
5. Vášeň a válčení - Steve Vai
Když se frontman David Lee Roth v roce 1985 rozešel s Van Halenem, byl to pro fanoušky zneklidňující zážitek. Van Halen se brzy spojil se Sammy Hagarem, aby vytvořil více vyleštěnou verzi kapely, která po léta pokračovala.
Ale co Dave? Měl nějaký úspěch jako sólový umělec na částečný úvazek, ale bez Eddieho, jak by někdy zachytil hudební chaos, na který si fanoušci Van Halen zvykli?
Ukázalo se, že Dave věděl, co dělá, a přistál jako bývalý člen skupiny Frank Zappa Steve Vai jako hlavní kytarista pro svou novou skupinu. Vaiho hra byla velkolepá a v mnoha ohledech vypadal, že je mimo Eddie Eddie. Narodil se nový kytarový hrdina.
Passion and Warfare, vydané v roce 1990, bylo Vaiho druhé sólové album a jeho první od doby, kdy se spojil s Rothem. Tuto kazetu jsem nosil zpět, když vyšel poprvé, a podle mého názoru je to mistrovské dílo. I když přiznávám, že musíte být trochu kytarový geek, abyste se do toho opravdu dostali.
Inspirativní rada od Steve Vai
6. Rostoucí síla - Yngwie J. Malmsteen
Yngwie Malmsteen je jedním z nejkontroverznějších kytaristů za posledních třicet let. Jeho styl, dovednost a přístup byly příčinou více než několika argumentů, z nichž některé bezpochyby vyústily v úder.
V závislosti na tom, koho se zeptáte, je Yngwie buď největším géniusem pro kytaru v historii rockové hudby nebo egotistickým předváděním. Nebo možná obojí. Bez ohledu na váš osobní názor, pokud máte rádi kytaru, musíte přiznat, že ten chlap má vážné dovednosti.
Pokud jde o mě, myslím, že je skvělý a možná největší technický kytarista naší doby. Pokud teď říká a dělá nějaké podivné věci, nemělo by to být překvapující. Yngwie žije ve vzácném vzduchu, na místo, kam se dostalo jen několik smrtelníků.
Rising Force, vydané v roce 1984, bylo Yngwieho prvním sólovým studiovým albem a široce pokládané mezi fanoušky metalu a shredu za jedno z nejvlivnějších alb. Yngwieho kombinace heavy metalu a klasické hudby, která se zvedla tam, kde skončila, se proměnila ve styl a zvuk, který jsme dnes považovali za samozřejmost, ale v té době to bylo docela rozbité. Jeho rychlost, dovednosti a techniky zametání-arpeggia jsou nyní legendární a Rising Force je místem, kde to všechno začalo.
Yngwie - klasický skart
7. Surfování s mimozemšťany - Joe Satriani
Spolu s Vai a Yngwie se Joe Satriani vyrovnává s neoficiálním triumvirátem skartovacích mistrů, kteří začali vládnout v 80. letech a nadále působit a inovovat dodnes. Zatímco Vai a Malmsteen jsou milovaní kytarovými geeky všude, Satriani občas ve své kariéře zažil pro svou sólovou práci trochu většího uznání.
Ve skutečnosti, melodie Summer Song z jeho 1992 alba The Extremist obdržela v té době seriózní mainstreamovou rozhlasovou hru, pro někoho téměř instrumentálního hudebníka téměř neslýchaného.
Ale vraťme se pár let k 1987 a Surfing with the Alien, což je rekord, který opravdu dal Satch na mapu jako uchazeče o mistra světa v těžké váze. Satriani ukazuje svou brilanci po celou dobu a míchá ji mezi kouřením Satch Boogie a pomalým, chladným Echo se zdravou dávkou experimentální kytary, která se sem a tam hodí.
Začněte cvičit
Právě jste četl o nejdůležitějších kytarových albech, pokud jde o mě. Ale opravdu nezáleží na tom, co si myslím. Záleží na tom, jaký dopad mohou mít tyto nahrávky na vás a vaše hraní.
Možná, stejně jako já, najdete je inspirativní, inovativní a vymyšlené. Nebo možná zjistíte, že Hendrix, Malmsteen a Van Halen nejsou vaše věci.
Mohli by vás dokonce přimět, abyste přestali kytaru!
Ne. Vyberte si kytaru a začněte cvičit a možná někdy někdo jako já zahrne jedno z vašich alb do seznamu jako je tento.
Pro kytaristu je důležité, že najdete inspiraci v hudbě. Myslím, že tato alba vám poskytují solidní výchozí bod, ale nikdy nepřestávejte zkoumat a nikdy nepřestat hledat pozitivní vlivy ani na těch nejpravděpodobnějších místech.
Nebojte se prozkoumat jiné žánry. Kromě toho, co jste zde četli, najdete v mé sbírce také Wes Montgomery, Chet Atkins, Al Di Meola, Charlie Christian a Andres Segovia. Pokud můžete hrát, je pravděpodobné, že se mi vaše hudba bude líbit.
No a co ty? Existují i jiná nezbytná alba rockové kytary, které nečinily můj seznam? Jaká kytarová alba a kytaristé vás v průběhu let inspirovali? Nebo, pokud právě začínáte, jakou hudbu jste chtěli dát?
Dejte nám vědět v sekci komentářů níže!