Synthie dB Shock (vyslovený Synthie Decibel Shock) je producentem syntetické vlny, který má samy popsanou „nezdravou posedlost analogovými syntetizátory“, která má svůj vlastní jedinečný pohled na syntetický zvuk. V e-mailu mi vyprávěla o tom, jak vytváří novou hudbu, o umělcích, kteří ji inspirovali a její názory na globální syntwave scéně.
Karl Magi: Jak jste se poprvé zajímali o hudbu?
Synthie dB Shock: Byla to moje celoživotní ambice být schopna dělat hudbu celý den, ale jak se život někdy dostane do cesty, nebylo to vždy možné; Myšlenka profesionálního hudebníka byla prodána dětem jako nemožný sen. Bylo nám řečeno: „„ Budete hladovějícím hudebníkem, pokud nestudujete na konzervatoři a nestanete se klasickým hudebníkem! “
To jsem nechtěl, ale ve velmi malém věku mi bylo řečeno, že mám „neuvěřitelné hudební ucho“ a talent na hraní hudby, takže sen skončil naživu roky a roky. Bylo mi osm let, silně mě inspiroval Beatles, když jsem psal svou první báseň, kterou jsem pak velmi naivně nazval svou první písní! Miloval jsem zpívat, tak jsem si nahrával zpěv na kazetu, pak jsem nahrával znovu a znovu zpíváním tří sad doprovodných vokálů - znělo to velmi podobně jako veverka! - ale věděl jsem, že jednoho dne chci být hudebníkem. V roce 2011 jsem se však plně věnoval hudbě, poté, co jsem byl propuštěn společností, pro kterou jsem pracoval, a od té doby jsem se neohlédl.
KM: Co vás přivedlo k tvorbě hudby založené na syntéze?
SdS: Moje láska k vintage analogovým syntezátorům a bicím strojům. Jednoho dne jsem si uvědomil, že všechny mé oblíbené písně v nich měly syntetické zvuky. Vyrostl jsem v Austrálii v 80. letech a mapy tam byly plné rockové a synthpopové dobroty, takže to podle mě zůstalo. To pro mě byly šťastné časy a vždycky jsem se díval na ty popové hvězdy v grafech a vzpomněl si, že bych si přál být jako jeden den. Tolik kapel mělo ve svých klipech alespoň jeden syntetizátor a ve spojení s těmito linnskými bubny nebo bubny Simmons byly zvuky jako u mých uší jako nebe! Také zbožňuji modulární syntezátory a všechny divné zvuky, které z nich můžete získat. Jsem rád, že vlastně žádný nevlastním, protože jsem pravděpodobně nikdy neopustil dům!
KM: Kdo jsou ti nejvlivnější hudební umělci a proč na vás tak ovlivnili?
SdS: No, pokud se podíváme na teorii nedávných vědců, kteří tvrdili, že veškerá hudba, kterou člověk poslouchal od doby, kdy byli uvnitř břicha své matky, je nějakým způsobem ovlivnila, pak je celý seznam pravděpodobně příliš dlouhý na to, aby zmínit se! Je šílené myslet si, že je pravděpodobně pravda, že nějaká hudba výtahu, kterou jsem kdysi slyšel, byla pro mě nějak inspirací!
Je tak široký a překračuje četné žánry od „rocku 60. let“ po rock 70. prog rocku až po 80. léta syntetpopu až po nezávislost na gothic-industrial! Gotický průmysl je ten, že jsem byl goth na konci 80. a 90. let; Beatles, které jsem vyrůstal, když jsem byl dítě a vyrůstal v 80. letech, byl jsem vystaven synthpopu. Proto mám tendenci uvádět Beatles, Kraftwerk, Gary Numan, Lidskou ligu, Sestry milosrdenství a Pink Floyd jako své největší vlivy, přestože na mě všichni měli silný vliv i Giorgio Moroder a klasický skladatel JS Bach! Vždycky jsem si užil plavání proti proudu, proto mě prog rock stále fascinuje. Myslím, že kapely jako Yes a The Alan Parsons Project nebo dokonce IQ jsou opravdu super!
Ti hudebníci, které jsem právě zmínil, byli všichni revoluční umělci a jejich hudba pohybovala horami v lidech! Některé byly kontroverzní, jiné byly pokřivené, jiné zcela normální, ale všechny mají jednu společnou věc: lidé se rádi ztratí ve své hudbě, stejně jako já, když poslouchám píseň od Pink Floyd nebo The Beatles. A když si vlastně sednu a složím píseň od začátku do konce, pokud zjistím, že jsem se ztratil v jedné ze svých vlastních skladeb v procesu, pak vím, že mám dobrou šanci někoho dotknout. A to je to, o čem to všechno je pro mě; Nejen, že jsem produktem hudebního průmyslu pro generování prodejů a slávy, ale dělám hudbu jako prostředek sebevyjádření a doufejme, že se někoho dotknu svými písněmi. Proto dělám to, co dělám.
KM: Řekněte mi více o tom, jak postupujete při vytváření nové hudby.
SdS: Opravdu se to liší. Někdy ke mně uprostřed noci přijde melodie nebo texty a já budu muset vstát, špičky do studia a hrát nebo si ji zapsat. Pokud ne, ztratil jsem to navždy a to se stalo hodně ! Jindy budu blábnout na svém Juno 60 a přijdu s chladnou progresí akordů, potom uložím nápad do svého DAW a odtud budu pracovat, nebo to skončí ve složce nazvané „Nápady“ a vytáhněte je v roce 2025 nebo tak něco! Opravdu neexistuje žádný vzorec. Šílená věc je, že mám tendenci chodit na věky s absolutně žádnými novými nápady na písně vůbec, a pak najednou dostanu, jako, tři různé melodie mě zasáhly tentýž den, takže půjdu a vytvořím tři složky s tři nové nápady na písně! Mám na mysli extrémy!
KM: Jaké jsou některé ze současných projektů, na kterých pracujete?
SdS: V letošním roce pracuji na dokončení všech ukázek, které jsem dlouho seděl, takže mě to bude zaměstnávat možná mnohem déle, než jsem čekal! V tuto chvíli právě dokončuji nástroje, které jsem původně složil pro fanoušky. Po dobu pěti let bylo toto demo nedokončené a osamělé, když jsem seděl v opravdu buggy souboru, takže jsem dostal z 80. let starý malý syntezátor, který na vás můžete připoutat, podobně jako keytar, a znovu nahrát celou píseň - skladbu -by-track - pouze u tohoto jednoho syntetizátoru! Upřímně jsem si nemyslel, že bych to dokázal, protože syntezátor je v tom, co umí, docela omezený (a v poslední době to má nějaké problémy s obvody), ale výsledek jsem byl ohromen, píseň zní úžasně! Pak je to pryč pro mixování a mastering a já se chystám dokončit další demo.
Brzy je na cestě nový singl a pracujeme také na videoklipu. Je to opravdu roztomilé, myslím, že lidé to budou milovat! Nic jako Window To Life, i když (můj současný singl), je to úplně jiné!
Také plánuji v blízké budoucnosti dělat krycí píseň, takže ve svém volném čase vyzkouším několik písní a poté ji zúžím na asi pět nebo šest. Mohl bych dokonce požádat lidi na sociálních médiích, aby hlasovali pro tu, kterou by rádi slyšeli nejvíce, a pak se pokusím o spravedlnost v písni!
KM: Kam chceš hudbu vzít v budoucnu?
SdS: Ideálně, na nádherný tropický ostrov, kde není potřeba štítků, žánrů, zmapovaných grafů, nekonečné vlastní propagace na sociálních médiích, psaní na potěšení trhu atd .; ! Mohl bych jen udělat hudbu pro lidi na ostrově a na oplátku by mi zaplatili za ananas, mango a kokosy!
Ve vší vážnosti však, když jsem poprvé začal dělat hudbu, doufal jsem, že napíšu filmové partitury nebo hudbu pro soundtracky, televizi a to vše. Tuto myšlenku jsem velmi rychle opustil. Jistě, udělal bych to, kdyby na tom závisel můj život a příjem a pravděpodobně bych to také udělal s potěšením, ale v dnešní době jsem jen rád, že mohu pokračovat v psaní a tvorbě hudby pro popový svět. V budoucnosti rozhodně chci použít více hardwaru a méně virtuálních věcí. Neříkám, že tam nejsou nějaké divoké a úžasné VST a pluginy, ale já prostě nemůžu přenést emoce do pluginu jako já, když skutečně cítím nástroj, který hraji, takže je to více rukou -on Synthie v budoucnu.
Ačkoli jsem již dříve řekl, že dávám přednost práci sám, nakonec si myslím, že možná budu hledat hudebního partnera, jak jsem si několikrát všiml, že je jen příliš mnoho na to, aby jeden člověk pokračoval v tomto pokračování. Vždy žijete na pokraji nervového zhroucení, protože se to může stát tak ohromující, že všechno, co dnes musíme dělat jako umělec, zejména ty z nás, které nejsou podepsány. Nakonec zbývá jen velmi málo času na to, abychom hudbu skutečně vytvořili, natož život mimo hudbu! Slyším to znovu a znovu od jiných umělců a cítím se úplně stejně. Chtěl bych v budoucnu dělat méně práce s počítačem, více kompozice a hraní, takže se Synthie Decibelshock s největší pravděpodobností stane jednou duem nebo celou kapelou. Do té doby budu mít dost repertoáru, abych také přemýšlel o hraní naživo, což je něco, co mi opravdu chybí, když právě teď nedokážu.
KM: Jak hodnotíte současný stav synthwave scény?
SdS: Začátkem tohoto roku jsem v rádiu slyšel, jak někdo v rádiu říká, že na syntetizátorovou hudbu není lepší čas než teď, a myslím, že mají pravdu; synthwave je teď rozhodně moc naživu. Pamatuji si, že jsem prošel SoundCloud zpět v roce 2013, když jsem vydal své první EP, a říkal jsem si: „Ach, v pohodě, pár lidí vytváří hudbu inspirovanou 80. lety!“ Ani jsem nenapadl termín „synthwave“, ani nevěděl, do jaké kategorie vložím moji hudbu!
Upřímně řečeno, když ale dneska půjdu na SoundCloud, je tam tolik syntetického materiálu, že je to šílené !! Po celém světě existuje mnoho zavedených a začínajících umělců syntetické vlny, kteří vytvářejí neuvěřitelně znějící hudbu! Kanada a Francie mají velmi velkou a vlivnou scénu s tunami skvělé syntetické hudby z těchto míst právě teď. Přál bych si, aby to byl hlavní proud, spíše než některé věci, které jezdí na mapách v těchto dnech! Žádný útok na žádné umělce, ale bolí mě přemýšlet o tom, kolik neuvěřitelných písní existuje, které nemají šanci dosáhnout hlavních hitparád. Zjistil jsem, že skutečná škoda.
Co mě však znepokojuje, je to, že hodně syntetické hudby zní stejně, a to je něco, o čem musíme všichni být opatrní. I když bychom mohli spadat do určité kategorie hudby, která je velmi ovlivněna 80. léty - musíme se opravdu snažit vyzkoušet a udržet náš podpisový zvuk. Je to opravdu důležité v dne a věku, kdy se každý den vydává v průměru 20–30 000 nových písní. Musíme vyniknout, jinak se ztratíme v davu!
KM: Jak dobijete své kreativní baterie?
SdS: Jedním ze způsobů, jak to udělat, je čas od času oddělovat sociální média. I když mohou být informativní a hodně zábavné, vysávají mě, když musím být každý den na asi osmi různých platformách. Někdy mohou být dobrí pro inspiraci pro nové písničky, ale pokud si ty přestávky neberu, skončím tím, že nedokážu správně spát, protože celou noc mi všechny hlavy projíždějí hlavou a já poté nemůže spát.
Dalším způsobem, jak se dobiji, je změna scenérie. Minulý rok jsem si udělal prodlouženou pauzu a téměř tři měsíce jsem odešel ze Švýcarska. Jen já a akustická kytara jsme šli do Řecka, nashromáždili jsme hodně slunce, hodně plavali a snažili se vyčistit hlavu, abych udělal prostor pro nové nápady . Když jsem se vrátil domů, vrhl jsem se do hudby a od té doby jsem se nezastavil.
Třetí způsob, jak se dobít, je hraním na kytaru. Jako Synthie Decibelshock jsem doopravdy vdaná za své syntetizátory, takže tyto pracovní nástroje nazývám. Koupil jsem si černou Fender Strat (a la David Gilmour!), Takže když se chci uvolnit a navinout, jdu pryč a hraju si. Říkám tomu svůj „hobby instrument“. Kdybych se někdy stal dost dobrým, postavím na sociální média trochu videa, možná, že si zahraji „Pohodlně Numb“ nebo něco nebo možná něco méně náročného, takže se příliš netrápím! Uvidíme!
