Chtěli jste někdy napsat vlastní ragtime hudbu pro klavír? Přicházeli jste o nápady, jak začít?
Může být složité psát klavírní hudbu jakéhokoli druhu, když musíte začít od nuly. Proč místo toho založit svou skladbu na existující melodii? Projděte si tento článek a uvidíte přesně, jak se k němu můžete dostat.
Ačkoli použité příklady jsou speciálně pro klavír - nebo klávesnici -, můžete stejným postupem napsat ragtime hudbu pro jakýkoli nástroj, který si vyberete.
Co je to Ragtime?
Ragtime je styl hudby, který využívá rytmy mimo rytmus nebo synkopované rytmy, což mu dodává „drsný“ pocit. Scott Joplin je nejznámější skladatel ragtime. Jako žánr to vzkvétalo koncem 18. a začátkem 20. století.
Psaní klavírní hudby Ragtime: Krok 1
Chcete-li začít, potřebujete melodii. Spíše než abych si vytvořil vlastní, vzal jsem si první čtyři poznámky od „The Entertainer“ od Scotta Joplina, abych jim dal něco, s čím bych mohl pracovat.
Tyto čtyři noty můžete vidět v prvním pruhu hudby níže. Pro vytvoření druhé lišty jsem jednoduše opakoval stejný vzor o čtyři noty výše. Kdykoli opakujete vzor v jiném rozteči, jako je tento, nazývá se to posloupnost.
Tyto dva pruhy dohromady mi dávají začátky původní ragtime melodie. Rád také přidám levou ruku a chci, aby vyčnívala z melodie, aby fungovala jako doprovod, aniž by se dostala do cesty melodii. Udělal jsem to pomocí základních 3 notových akordů nebo trojic, které jsem se rozhodl hrát staccato a v různých inverzích. Je důležité, aby obě ruce byly odlišné, aby daly kusu rozmanitost a hloubku.
Všimněte si instrukce „Swing it!“ na začátku díla. To řekne perfomeru, aby do hudby přidal jazzovou podšívku, místo aby si hrál noty v přísném čase.
Co je Swing?
Swing pochází z fráze „swing feel“, kde umělci kladou důraz na off-beat v populární jazzové hudbě. Swing byl populární ve třicátých letech, kdy „houpací“ skupiny byly vztekem.
Psaní klavírní hudby Ragtime: Krok 2
Jak asi víte, hudba je organická umělecká forma. Jakmile začnete používat nápad, je nejlepší nechat hudbu vyrůst z tohoto nápadu a vést vás tam, kde je to možné. To Beethoven a Mozart udělali dobře.
Protože první dva pruhy používaly stoupající vzorec, rozhodl jsem se, aby tyč 3 šla opačným směrem. Uvidíte, že melodie v pruhu 4 je jen nepatrnou variací na úvodní fráze, což pomáhá přenést melodii na dominantní klíč G.
Psaní klavírní hudby Ragtime: Krok 3
Další část procesu zahrnuje opakování. Na rozdíl od uměleckého díla nebo knihy většina lidí odkazuje na hudbu tím, že ji poslouchá. To znamená, že určité fráze a nápady je třeba opakovat a dát jim něco, k čemu se mají vztahovat. Slyšení nápadu nebo fráze podruhé jim pomáhá seznámit se s hudbou a také jim umožňuje snáze rozpoznat, co se děje.
První dva proužky kusu se opakují přesně v proužcích 5 a 6. Pruh 7 je stejný jako první polovina prutu 3, hraje dvakrát, zatímco prut 8 je upraven tak, aby přidával rozmanitost a poskytoval zastavovací místo nebo kadenci. To je na konci první sekce, což je dobré místo k dočasnému odpočinku. Také si všimnete, že hudba končí znovu v původním klíči C.
Psaní klavírní hudby Ragtime: Krok 4
Nyní se hudba přesouvá do subdominantního klíče F. To přináší změnu tonality a výše zmiňované důležité odrůdy. Posluchačům také dává něco nového, aby si je užili - příliš mnoho opakování bude mít za následek to, že tento kus zní nudně.
V této střední části je rytmus stejný jako v úvodní melodii, ale tentokrát se noty liší, točí se kolem noty C. Zachování stejného rytmu v nové melodii je jedním ze způsobů, jak zajistit kontinuitu.
V barech 9 a 10 je tato „nová melodie“ rozšířena tak, aby se točila kolem noty D a postupně nás zavedla k dominantnímu klíči G. To oznamuje konec střední sekce a připravuje nás, abychom slyšeli poslední část ten kousek.
Všechny klavírní skladby od Scotta Joplina v jedné šikovné knize od předních vydavatelů klasické klavírní literatury.
Kup nyníPsaní klavírní hudby Ragtime: Krok 5
Skladba končí, jak to začalo, připomínající posluchačům úvodní téma. První čtyři sloupce se opakují přesně v sloupcích 13, 14, 15 a 16. Poté uslyšíme sloupky 1 a 2 naposledy, než do mixu vstoupí zbrusu nová melodie, kterou hraje pouze pravá ruka.
Aby se věci dostaly k uspokojivému konci, obě ruce hrají krátký melodický fragment založený na původním rytmu úvodní melodie, pravá ruka se pohybuje nahoru a levá ruka se pohybuje dolů.
Příklad klavírní hudby Ragtime
Můžete vidět a vytisknout celou melodii, která se nazývá „Extended Rag“ - kliknutím na tento odkaz na kousek na Score Exchange:
http://www.scoreexchange.com/scores/131330.html
Můžete také slyšet, jak hraji skladbu v doprovodném videu výše.
