Nové EP Rylos Running od Stardust do Dust má momenty zářícího světla a období temnoty, které berou posluchače na cestu galaktickým prostorem a také prostřednictvím lidských emocí, které spouštějí gamut z naděje na strach. Způsob, jakým na tomto EP interagují jas a stíny, mu pomáhá dát tvar a určitě mě zaujal, když jsem ho poslouchal.
Můj první dojem z filmu Stardust do prachu je, jak je schopen poskytnout prostorné plátno pro zvuky, které se jím pohybovaly. Všechno mělo prostor, ve kterém se hrálo, a ta otevřenost vyvolala pocit pohybu po vesmíru, když se hvězdné světlo syntezátorů a temnota basových zvuků proplétaly nad rozlehlou rozlohou, která se vznášela pod nimi.
Jak jsem se zmínil dříve, jedná se o záznam kontrastů. Někdy jsou hranaté, odvážné syntetické zvuky, které se rozstříhají do kolejí, a jindy je skutečný pocit jiskřivé záře, která bliká z vyšších, zvonivých a zvonovitých syntezátorů. Pod tím vším je rachot basů a rytmy jsou zajímavé a rozmanité. Rylos Running také ví, jak využít přestávky v hudbě k vytvoření plynulých, driftujících okamžiků, které dávají posluchači šanci pozastavit se a shromáždit se.
Chtěl bych také mluvit o textech a zpěvu Rylosa od Stardusta po Dusta. Písně v tomto EP jsou dobře napsané a poutavé. Mají v nich zajímavá témata a některé velmi pěkně vytvořené snímky a zpěv Rylos Running je jasný a dodává emotivní obsah hudby dobře. Použití vocoderu je něco, co se mi vždycky nelíbí, ale tady to bylo rozumně omezeno, takže jsem se s jeho začleněním určitě mohl vypořádat.
Teď projdu skladby tohoto EP a diskutuji o hudebních prvcích spolu s texty písní a promluvím o tom, co v nich bylo zajímavé.
„Blackholes and Silhouettes“ začíná prudkými toky rozšířených a stoupajících syntetických akordů. Když se stopa otevírá šumivými blikáními syntetizátoru a hlubokým basovým pulsem, je zde něco klidného a jemného. Hlas Rylase Běla proniká do hudby a přenáší pulzující rytmus. Trať se rychle stává energičtější a pohonnější. Tento pocit vrstveného zvukového bohatství pokračuje, jak se trať začíná uzavírat.
Texty obsahují několik velmi pěkných snímků v řádcích jako: „Unášející se kolem světla hvězdné noci / Ztráta sebe na obzoru / Záblesky jejího života se ztrácí v čase.“
Jedná se o píseň o boji o návrat k někomu, kdo ztratil, navzdory neustálému tlaku času. Rylos Running zpívá: "Musím se dostat k mé střelecké hvězdě / Musím ji vidět skrz to všechno teď / Nezáleží na tom, jak jsem se dostal tak daleko /" Protože vím, že se musím vrátit! "
V písni je silný odraz způsobu, jakým se život někdy zdá surrealistický, když ho zažíváme. Jak říkají texty: „Je to skutečné, nebo je to jen sen / Oh nevím, jestli můžu říct víc / Ztráta zraku této staré části mě / musím se vrátit na místo, které znám.“
S touto písní je také silný pocit rychlého průchodu času jako v textech: „Cestování rychlostí světla, sledování pořadu / Je to stejná věc dál a dál / Bojuji po svůj čas, ale ztrácím kontrolu ...“
Nakonec bod písně, podle mého názoru, lze shrnout do řádků: „Přání času se zpomalilo, musí to jít dál / dostat se k tobě / Dny jsou dál a dál a stále se pohybuji / pryč od tebe."
Tmavší záblesk drsných syntezátorů se unáší mezi stereofonními kanály v „New Paradise“, než zazní zvuky, které se lesknou a blikají v horní části, a energická drumbeat se rozběhne, aby poslala stopu letící vpřed. Přestává to spíše na metalický syntetizér a zpěv Rylos Running skočí do stopy, další skvělá vokální melodie se točí ven. Nejsem vždy fanouškem vokodéru, ale tady se to docela pěkně používá.
Čistota syntetických zvuků na této skladbě zvyšuje celkový pocit hudby. Zde je skutečný jas a dobrá interakce mezi basy a bicí. Kontrast mezi tmavými texty a jasnějšími hudebními prvky je také dobře proveden.
V textech „New Paradise“ je skutečný pocit tmy a manipulace. Zprávě písně je znepokojivá kvalita a ta slova byla dobře vyjádřena. Rylos Running to pěkně vysvětluje v řádcích: „Nevím, jak daleko jsem odešel / Ale začínám věřit, že moje mysl na mě hraje triky / Dostaň mě odsud / padám ve tmě, není nic jiného než strach. “
Zneklidňující pocit manipulativních motivů vychází v této písni dobře. Hlas, který vypravěč uslyší, zašeptá: „Děkuji vám za vaši oběť / Je to všechno ve jménu ráje / Uděláme z tohoto světa lepší místo / přijďte tedy na konec lidské rasy.“ Není jasné, kdo nebo co tento tajemný hlas je, ale sliby Utopie jsou vždy nebezpečné.
Smysl zoufalství našeho vypravěče narůstá, když se ptá: „Kam můžu jít, co cítím? / Chceš hledat někoho, kdo by mi mohl dát nějaké odpovědi / pocit, že jsem mimo čas / jen chci věřit, že všechno je pokuta."
Ten temný hlas však znovu šeptá, stejný chladicí refrén a texty říkají: „Je tu něco / zná mě, zná moje jméno / Co je to strach / že mě tak pevně svírá?“
„The Chase“ je skladba, která se vyznačuje intenzivně propletenými syntetickými zvuky. Je zde vysoký syntetizér, který nese zpěv, dynamickou melodii a rychle točící se oblouky, které tančí a pohybují se přes hluboké pulzování basů a energetický bubenový rytmus s jedinečnou drážkou. Kaskádové oblouky a momenty syntetického sólo přidávají stopě více energie a pohybu a hluboký basový kontrast pomáhá vyvážení stopy.
Kontrasty v „Escape The Midnight Machine“ pomáhají definovat jako stopu. Byly to vzdušné, zvukové syntetizátory a dlouhý, hluboký chod basů, který se plynule pohybuje hudbou. Nad tratí letí oblouk s úhlovým pocitem a rychlým pulzováním jasného syntetizátoru. Na bicí nástroje a basy je silná váha s lambentní syntetickou melodií, která tančí nad vrcholem.
„Shooting Star“ je stopa, která má tmavší, melancholičtější pocit. Tato stopa je o dlouhých pulzujících zvukových stopách vyvážených nervózními, rychlými arpeggy. Existují také okamžiky světla, které zvedají stopu jako oscilační oblouk, který je středem hudby, ale nakonec se vrací k váze a temnotě, které jsou důležitým aspektem této stopy.
Hlavní melodie „Out to the Edge“ je jasná, ale je tu pocit touhy po celou tu jasnost. Vokály se ozývají a driftují, pohybují se těmi dlouhými vlnami syntezátorů, které k nim bičují, zatímco zvonkovité syntezátory zpívají přes plný a bohatý zvuk. Vše má hladký tok a pocit vln energie vlnících se do vesmíru prostupuje tratí.
Slova hovoří o bolesti k návratu do jednodušších, nevinnějších časů, i když se unášejí. Texty touží po „snech o čase plném života / chytání světlušek“ na rozdíl od sboru, který říká: „Už jsem zašel příliš daleko, zašel jsem příliš daleko / nechci, aby to šlo dále.“
Vypravěč cítí, že „jede na okraj vycházející hvězdy / pohybuje se dál a dále“, ale stále existuje „Jasná nevinnost / Volá mě, drží mě tak blízko / Svítí světlo / Volá mě, volá mě zpátky domů.“
Pocit galaktického prostoru, zajímavé hudební kontrasty a dobře konstruované a interpretované texty o filmu Od Stardust do Dust pro mě byly docela přesvědčivé. Jsem rád, že jsem slyšel od Rylos Running a doufám, že v budoucnu vytvoří více hudby, která má podobně zajímavý a poutavý zvuk.
