Antriksh Bali je producentem experimentální / elektronické hudby a skladatelem. Byl tvůrcem nezávislých herních a filmových soundtracků a také vydal hudbu pro Materia Collective, Volterock a jwala. E-mailem jsem se ho zeptal, jak začal jako skladatel, jeho přístup k hudební tvorbě a jeho nejnovější práce na soundtracku TinkerQuarry - indie hororové hry.
Karl Magi: Co vás poprvé přivedlo k hudbě?
Antriksh Bali: Když jsem vyrůstal, měl jsem hodně potlačené energie, o které jsem měl pocit, že se musím zbavit, protože jsem to jako introvert učebnice opravdu nezmírnil. Nejprve to byla poezie a super dlouhé záznamy v deníku o tom, jak jsem se cítil. Pak se proměnilo v nahrávání a přehrávání hudebních pásek, které byly vysílány v rádiu. Nakonec se to změnilo v potřebu vyjádřit se tím, že jsem se snažil vytvořit hudbu na klávesnici pro hračky. A přirozeně, odtud se věci staví. Lekce klavíru, výroba skladeb na 8 stopovém rekordéru a poté používání hudebního softwaru se staly základem, jak jsem stárne.
KM: Jak ses stal skladatelem?
AB: Potřeba stát se skladatelem převážně pramenila z mrzutých dob teenagerů, hodiny klavíru začaly růst monotónně. Škola také nebyla zrovna plynulá jízda. Být učen klavírem převážně v prostředí klasické hudby mě nutil cítit se, jako bych nemohl vytrhnout tu rigiditu. Musel jsem přestat chodit na hodiny a zapomenout na všechno, co jsem věděl na pár let. Myslím, že to je to, co mě dodnes pohání, pocit, že se pokouším proniknout k něčemu, co je nad rámec metody a organizovaného učení. O mnoho let později jsem šel do španělského kampusu ve Valencii ve Španělsku, kde jsem studoval filmové bodování, a myslím si, že právě to doposud primárně přispělo k upevnění mé cesty jako skladatele.
KM: Jaký je váš názor na roli hudby videoher v širším světě soudobé hudby?
AB: Myslím, že videohry ovlivňují kulturu, stejně jako hudba. Ještě více v dnešním světě to obě tyto věci začnou pohánět. Proto je vzrušující čas pracovat na videohrách. Začínáme také vidět masivní koncerty, které organizují lidé v komunitě videoher, stejně jako lidé v hudbě, například Video Games Live! Nebo se festivaly / konference, jako je MAGWest, pomalu mění v testovací prostředí pro některé velmi vzrušující hudební akty a kapely. Věci se odtud dostanou jen vzrušující a to vše ovlivňuje současnou hudbu.