Užijte si instrumentální hity od včerejška
Šedesátá a sedmdesátá léta poskytla některé klíčové body v hudební historii. Na konci tohoto časového období získaly rock, punk, funk a disco hodně prostoru. Někdy však zapomínáme na populární a důležité instrumentální hity, které také dostaly hodně vysílacího času a hrály významnou roli při změně hudby.
Některé z těchto instrumentálních nástrojů byly originální výtvory, zatímco jiné byly adaptacemi staré klasiky. Někteří představili (nebo přinejmenším uváděli) nové nástroje, jako je syntezátor Moog a elektronická klávesnice.
Níže se podívám na některé z nejpopulárnějších instrumentálních hitů ze 60. a 70. let a nechám vás poslouchat, abyste si poslechli hudbu, která pomáhá formovat dnešní hudbu.
Klasický plyn
V roce 1968, Mason Williams vydal "Klasický plyn", kus, který složil a hrál na klasické kytaru. Přestože je od té doby pokryta řadou umělců, jedná se o původní verzi.
To je jeden z pomocných hitů, na které si vzpomínám při poslechu na výletech autem s rodiči, když jsem byl na základní škole. Součástí jeho popularity bylo to, že mladí i staří lidé to mohli stejně ocenit.
Slyšíte, jak to Williams provádí níže.
Music Box Dancer
Jako singl v roce 1978 byl "Music Box Dancer" grafem-topper. Tuto klavírní skladbu složil Frank Mills a během let ji hrálo mnoho umělců.
Tato píseň zasáhla grafy později v mých dospívajících, a ačkoli více času na poslech jsem strávil s rockovými a disco typy melodií, tento klavírní kus měl nadčasovou přitažlivost pro všechny věkové skupiny.
Níže můžete slyšet původní verzi.
Bavič
Mezi instrumentální hity ze 70. let také patřila píseň, kterou ve skutečnosti poprvé napsal o desetiletí dříve Scott Joplin. Ragtime kus "Entertainer" byl upraven Marvin Hamlisch a sloužil jako téma pro film The Sting .
Vzpomínám si, že jsem to slyšel v rádiu a viděl jsem film o několik let později v televizi, ale nejlépe si to pamatuji ze živého vystoupení místní střední školy. To je popularita: Když to všichni ostatní zvednou!
Můžete to slyšet tak, jak bylo nahráno jako téma pro film níže.
Popcorn
Na konci 60. let Gershon Kingsley psal a nahrával „Popcorn“, ale teprve v roce 1972 - když ho na syntezátoru Moog hrál kapela Hot Butter, se stal úspěšným na žebříčcích v USA i v zahraničí.
Vzpomínám si na nové zvuky, které se objevily, když jsem nastoupil na střední školu, a syntezátor Moog byl něco, co jsme začali slyšet. Elektronická hudba se jistě nevyvinula na úroveň, v jaké je dnes (v evropských diskotékách a podobně), ale zdá se, že to určitě mělo svůj začátek zde.
Níže můžete slyšet původní verzi tohoto populárního instrumentálu Gershona Kingsleyho.
Hymne
Tento pomocný nástroj vyšel z alba Opera Sauvage vydaného v roce 1979. Řecký hudebník Evangelos Odysseas Papathanassiou psal a hrál mnoho instrumentálních skladeb v sedmdesátých, osmdesátých a devadesátých letech, včetně zvukových doprovodů řady filmů. Toto je první, které si osobně vzpomínám na slyšení.
Zjevně se zajímal o elektronickou hudbu. Níže si můžete poslechnout Vangelisovu verzi.
Téma na letní místo
Max Steiner napsal hudbu k tématu do filmu Letní místo, a v roce 1960 tato melodie zasáhla grafy zaznamenané Percy Faith.
Vlastně si nepamatuji tento film ani neslyším melodii jako dítě, ale mohu říci, že je to jeden z toho období, které jsem od té doby slyšel stokrát, aniž bych znal jeho původ. To je další známka popularity: překračuje generace, aniž bychom si byli vědomi, že známe tuto melodii.
Můžete slyšet tento hit instrumentální níže.
Hawaii Five-O Theme
Havaj Five-O byl populární televizní seriál v USA během roku 1968 a několik let v provozu. Byla to detektivní / policajná show s Jackem Lordem. Téma show bylo vytvořeno Mortonem Stevensem a je snadno rozpoznatelné miliony lidí i nyní, o více než 40 let později.
Tematická píseň je určitě lépe známá než samotná show a pravděpodobně v té době pomohla turistickému průmyslu na Havaji.
Můžete slyšet téma z níže uvedené show.
Rockford Files Theme
Rockford Files byl televizní seriál o detektivovi, který hrál herec James Garner. Běžel od roku 1974 do roku 1980. Tematická píseň, kterou napsal Mike Post, se stala populární a byla často vysílána v rádiu.
Zatímco James Garner byl docela populární jako dobrý člověk a měl v této show jasně milý a vtipný titulní charakter, tematická píseň je pravděpodobně to, co si většina lidí z této série pravděpodobně pamatuje.
Poslechněte si tuto tematickou píseň níže.
Poslední datum
Klavírista Floyd Cramer psal a hrál další z hitových instrumentalů z šedesátých let známých jako „Last Date“.
Tuto píseň znám především ze starého alba, které měli moji rodiče. V podstatě jsem vyrostl a slyšel jsem to a vždy jsem si myslel, že to má velmi smutný pocit.
Můžete si to prohlédnout níže.
Baby Elephant Walk
“Baby Elephant Walk, ” napsaný Henrym Mancinim, se stal populárním v roce 1962, když byl uveden ve filmu Hatari .
Tento hitový nástroj je ten, o kterém si myslím, že si vzpomínám z jiných zdrojů, protože jsem Hatari nikdy neviděl. Musím věřit, že to bylo použito jinde jako pozadí pro akce zvědavých malých zvířat a mladých lidí.
Slyšíte to níže.
Chůze, neběhej
Píseň "Walk, Don't Run" byla vydána Ventures v roce 1960 a získala rozšířenou popularitu. Můj výzkum však ukazuje, že píseň byla ve skutečnosti napsána o několik let dříve Johnny Smithem. Řada hudebníků provedla píseň před a od té doby.
Tento zásahový nástroj opět zjevně viděl spoustu vysílacích časů dobře poté, co byl propuštěn v roce 1960, nebo bych si to nikdy nebyl vědom. Surfování hudby obecně bylo populární na oldie stanicích po mnoho let.
Níže můžete slyšet „Walk, Don't Run“.
Vytřít
V roce 1962, Sufaris psal a zaznamenával “vyhladit” a v roce 1963, to bylo blízko vrcholu diagramů. Tento nástroj obsahuje pouze dvě slova, dvě v názvu písně, která jsou slyšet na začátku záznamu. Je to pravděpodobně jedna z nejuznávanějších surfovacích písní, jaké byly kdy zaznamenány.
Telstar
Tento, nazvaný „Telestar“, byl natočen a vydán v roce 1962 Tornády. Píseň - pojmenovaná po komunikačním satelitu, který byl spuštěn v tom roce - byla nahrána, aby napodobila některé zvuky spojené s tímto zařízením.
Moje jediné vzpomínky na tuto konkrétní píseň ji slyší o mnoho let později v noci, když se místní rozhlasová stanice odhlásila. Praskající zvuky na začátku a na konci nahrávky byly obzvláště děsivé, když bylo slyšet o půlnoci. Poslouchejte to níže.
Téma od exorcisty
Tematická hudba pro film 1973 The Exorcist je kompozicí Mika Oldfielda s názvem „Tubular Bells“. Tato píseň tvoří celé album dvou verzí, z nichž každá běží po 20 minutách.
Film, upravený z románu Williama Petera Blattyho, je jedním z nejslavnějších hororů všech dob.
Níže můžete slyšet část „Tubular Bells“.
Téma z milostného příběhu
Film Love Story, vydaný v roce 1970, hrál Ryan O'Neal a Ali MacGraw jako mladí milenci, kteří jsou roztrháni terminální nemocí. Tematická píseň byla jedním z hlavních instrumentálních hitů dekády. To bylo s názvem "Kde mám začít" a napsal Francis Lai.
Píseň byla následně nahrána různými umělci, a to jak s texty, tak bez vokálů. Níže můžete slyšet tuto smutnou a krásnou píseň.
Cítí se tak dobře
Film „Feels So Good“ byl poprvé napsán a uveden Chuckem Mangionem v roce 1977 a ten rok byl vydán na stejnojmenném albu. V roce 1978 vydal jako zkrácenou verzi jako singl a zasáhl grafy.
Flugelhorn je uveden v této písni. Níže můžete slyšet "Feels So Good".
Radost
Britská skupina Apollo 100 nahrála klasickou melodii a v roce 1972 ji učinila v USA velkým hitem. Píseň, nazvaná „Radost“, byla verzí „Jesu, Radost člověka touhy“ Johanna Sebastiana Bacha a kterou uspořádal Tom Parker.
Vzpomínám si, že jsem měl jeden z těchto nástrojů, které jsem rád hrál jednoduše kvůli jeho schopnosti zvednout náladu. Poslechněte si to na níže uvedeném videu.
Rock and Roll: Část 1 a 2
Dalším instrumentálním hitem ze 70. let, který je od let velmi rozšířen, je „Rock and Roll, část 2“ Garyho Glittera. Část 1 má texty, ale část 2 je primárně instrumentální a slovo „Hey“ se v různých bodech opakuje. V roce 1972 zasáhl americké mapy a později se stal velmi populárním na sportovních akcích, na kterých si živě vzpomínám, jak jsem slyšel tuto melodii.
Outa-Space
Billy Preston vydal singl "I Wrote a Simple Song" v roce 1971, ale původní B-strana záznamu byla melodie, která opravdu vzlétla. "Outa-Space" byl pozitivním nástrojovým hitem Funk / R & B toho roku.
Pátý Beethoven
Ano, dokonce i diskotéka nabídla instrumentální skladby. V roce 1976, Walter Murphy a Big Apple Band nahráli a vydali „Pátý Beethoven“. Samozřejmě to bylo upraveno z klasického díla, Beethovenovy Páté symfonie.
Zatímco to bylo používáno v paletě filmů a přehlídek, jeho použití v disco hitu “sobotní noční horečka” je pravděpodobně jeho nejpamátnější.
Ve zde poskytnutém videu můžete slyšet „Pátý Beethoven“.
Zelené cibule
Blues a Soul také nabídli některé instrumentální hity v 60. a 70. letech: „Zelená cibule“ od Booker T & the MGs byla velmi úspěšná. To bylo zaznamenáno v roce 1962 a představoval varhany.
Video zveřejněné níže ukazuje živé provedení této melodie.
Hudba k dívkám na dívky
Nejprve psaný jako komerční znělka pro Dieta Pepsiho, „Music to Watch Girls By“, nahrál Bob Crewe v roce 1967. Byl to úspěch grafu a pokračoval v záznamu i dalších umělců, a to jak s texty, tak bez nich.
Chuť medu
"Chuť medu" je instrumentální klasika, kterou napsali Bobby Scott a Ric Marlow. To bylo propuštěno s filmem stejného jména a vyhrálo Grammy cenu v roce 1962. Herb Alpert a Tijuana Brass také zaznamenali verzi v roce 1965 a vzal to zpátky do tabulek pro 1966 Grammy ceny.
Vzpomínám si na tuto hitovou instrumentální píseň z alba Herb Alpert, Whipped Cream & Other Delights, kterou hráli moji rodiče, když jsem byl malý.
Láska je modrá
Hudbu pro "Love Is Blue" (ve francouzštině, "L 'Amour est Bleu") napsal André Popp. Bylo nahráno jak s texty, tak bez nich. V USA byla nejoblíbenější verze vydána v roce 1967 a byla instrumentálním hitem, což ji vedlo k hitparádám v roce 1968, jak zaznamenal Paul Mauriat.
Tuto verzi skladby můžete slyšet ve videu níže.
Frankenstein
Rock poskytl další zajímavou instrumentální skladbu během sedmdesátých let: „Frankenstein“ vytvořil Edgar Winter a jeho skupina Edgar Winter Group jej vydal na albu Oni Only Come Out Out at Night . Silně využil syntetizátor, který byl v té době nový. V roce 1973 zasáhla grafy.
Můžete ji sledovat naživo na videu zde.
Bez ohledu na to, co tvaruje váš žaludek
Další velmi populární instrumentální film „No Matter What Shape Your In Your Stomach's In“, nahrál T-Bones a v prosinci 1966 zasáhl vrchol žebříčku. Tři členové kapely později nahráli pod jménem Hamilton, Joe Frank, & Reynolds.
Píseň byla také použita v reklamách Alka Seltzer.
Cizinec na pobřeží
"Stranger on the Shore" byl napsán Ackerem Bilkem a poprvé vyšel v roce 1961. Hrál na klarinet s podporou chorálu. Nahrává se od mnoha umělců a používá se v řadě filmů.
Představení, které vidíte níže, bylo video natočené v 80. letech.
Kalkata
„Kalkata“ byla v 60. letech dalším pomocným nástrojem v oblasti grafů. To bylo zaznamenáno bandleader Lawrence Welk a hit # 1 na grafech v roce 1961. Prodal přes milion kopií a poslal album se stejným názvem na # 1, také.
Stoupat
1979 pomocný “vzestup”, zaznamenaný Herbem Alpertem, byl favorit, který prodával milióny. Tato originální nahrávka představovala Alpertovu trubku a zasáhla vrchol amerického žebříčku Billboard Hot 100. Později získala cenu Grammy.
Breezin '
V polovině 70. let vydal George Benson hit „Breezin“, název singlu a album. Jazzový kytarista se proslavil jako dítě a svou kariéru pokračoval až do dnešního dne.
Níže je video se studiovou verzí „Breezin“.
Španělská blecha
Jak můžete vidět v tomto článku, byl Herb Alpert velmi populární v 60. a 70. letech. Dalším z jeho hitů byla „španělská blecha“, píseň, kterou miliony lidí rozpoznají, ale pravděpodobně nezná jméno. Bylo vydáno v roce 1965.
Předchozí verze písně byly provedeny jinými umělci a zahrnovaly vokály.
Lara's Theme
V roce 1965 byl propuštěn film Dr. Zhivago . Epický film byl úspěšný a stejně tak i jeho hudba. “Lara téma” byl v té době velmi populární jako pomocný nástroj a později byl vydán jako “Somewhere My Love” s přidanými vokály.
TSOP
“Zvuk Philadelphie” (TSOP) byl hit v roce 1974. To bylo popularizováno v přehlídce Soul vlak a byl dělán MFSB (matka, otec, sestra, bratr).
Láska téma (od kmotra)
Původní film Kmotr (první v trilogii) byl filmem s největším počtem grotesek v roce 1972 a vytvořil několik instrumentálních hitů. Jedním z nejoblíbenějších bylo téma lásky, které mělo také vokální verzi nazvanou „Mluv jemně lásku“. Téma kmotra byla samozřejmě další populární melodie sama o sobě.
Cotton's Dream nebo Nadia's Theme
V roce 1971 skladatelé Barry De Vorzon a Perry Botkin Jr. napsali Cottonův sen (později známý jako téma Nadie). Poprvé byl použit v Bless the Beasts and the Children, později jako téma pro denní mýdlovou operu The Young and the Restless. V roce 1976 se v USA stalo tématem vysoce úspěšného rumunského gymnasta Nadia Comaneci během olympijských her.
Láska téma
Grammy oceněný zpěvák, skladatel a skladatel Barry White je zodpovědný za instrumentální hit Love's Theme 1973/74. Byl známý svým hlubokým hlasem a romantickými písněmi, ale v tomto díle nechal svůj kouzlo nechat na svém 40ti orchestru.
Po vydání úspěšného instrumentálu byla vydána vokální verze. Níže můžete slyšet výkon orchestru.
