Leonin, Perotin a hudební škola v Notre Dame
Začátek ve 12. století se Evropa začala ekonomicky zotavovat a stabilizovat po pádu římské říše a po temném období, které následovalo. V důsledku toho se začalo vynakládat velké množství peněz na ambiciózní architektonické projekty, které byly obvykle vytvořeny pro církev.
Jedním z těchto projektů byl Notre Dame v Paříži, se stavbou počínaje rokem 1160 nebyla úplná katedrála dokončena až do roku 1250. Jakmile však byly části katedrály dokončeny, začaly se zde provádět bohoslužby, z nichž první nastal v roce 1183 .
Bylo to v Notre Dame, že dva z nejstarších skladatelů, o kterých máme záznam, Leonin a Perotin, psali hudbu a přispívali k rozvoji polyfonie. Leonin a Perotinova hudba se spojila s tím, co se historie nazývala Polyfonie Notre Dame. Právě s těmito dvěma skladateli můžeme začít sledovat kořeny moderní západní hudby. Svým úsilím a úsilím jiných skladatelů ze školy Notre Dame ztracených v historii pomohli vytvořit polyfonii jako preferovaný styl hudební skladby.
Zdroj informací
Události, které Leonin, Perotin a Polyfonie Notre Dame byly součástí, se odehrály už dávno, a vzhledem k chaosu a nedostatku záznamů, které se uchovávají během středověku v hudbě, existuje pouze jeden zdroj čerpat informace o Perotinu a Leoninovi.
Tento zdroj pocházel z pojednání Anonymous IV. Spisovatel tohoto pojednání s největší pravděpodobností žil kolem zadní poloviny 13. století. Víme také, že spisovatel byl anglický student studující hudbu na Pařížské univerzitě, takže byl dobře vzděláván v hudbě. Právě v tomto pojednání najdeme Leonina a jeho nástupce Perotina, kteří jsou zmiňováni jako důležití přispěvatelé k hudbě psané v Notre Dame během 12. a 13. století.
Rytmické režimy
Hudební pozadí
Během 12. století se většina psané hudby dělala ve třech různých stylech: plainchant, organum a discant.
Plainchant
- Hudba, která byla psána během a před časem Leonina a Perotina, byla většinou prostá, nebo melodie jednořádkové zpívané sborem. Polyfonie, kde více hlasů zpívá společně rytmicky nezávisle na sobě, se právě začala rozvíjet. Plainchant byl během této doby běžnější, ale to se začalo měnit po Leoninovi a Perotinovi, protože to bylo postupně nahrazeno polyfonickou hudbou.
Organum
- Tento hudební styl lze definovat jako dva nebo více hudebních hlasů, které spolu zpívají, ale na různých notách s příjemně znějícími harmonickými kombinacemi. Během Leonina a Perotina se začalo vyvíjet několik typů organa a oba skladatelé se snažili přispět k nově se rozvíjejícímu stylu.
Discant
- Toto je organový styl, ve kterém se rytmus obou hlasů pohybuje pomocí modálních rytmů. Modální rytmy jsou základní rytmické vzorce, které se používají k vytvoření větší rytmické krajiny. Během této doby bylo používáno šest různých modálních rytmů (viz rytmické režimy). Tento styl kompozice byl vyvinut speciálně školou polyfonie v Notre Dame.
Leonin
Leonin (1150 - 1201) pracoval v katedrále Notre Dame, kde byl spojen s klášterem sv. Viktora. Leonin měl titul Master of Arts, který pravděpodobně získal na pařížské univerzitě. Podle Anonymous IV Leonin byl nejlepší skladatel organa v katedrále.
Leonin, a něco, co jeho nástupce Perotin také udělal, bylo kombinovat obyčejný, organový a discant do jednotlivých skladeb. To dalo jejich hudbě jinou paletu, ze které čerpaly různé zvuky. Hudba, kterou napsali, se stala zajímavější, s širší paletou zvuků, které dokázali udržet v naslouchání.
Zatímco sloužil u Notre Dame, Leonin sestavil Magnus Liber Organi (skvělá kniha polyfonie). Tato kniha obsahovala Graduals, Alleluias a Office Responsories pro hlavní křesťanské události, které se vyskytují po celý rok.
Je těžké rozeznat, co Leonin v knize napsal, protože knihu často přidávali další skladatelé poté, co ji Leonin dokončil. Celkově však tato kniha nabízí pohled na hudbu, kterou napsal Škola polyfonie v Notre Dame. Tato kniha je důležitá, protože ukazuje, jak se prostý vývoj vyvíjel, kombinoval a ovlivňoval vytváření nových technik polyfonické kompozice.
Viderunt Omnes
Perotin
Perotin (konec 12. / začátek 13. století) je považován za Leoninův nástupce v Notre Dame. O Perotinově životě existuje ještě méně informací než Leoninův, ale stejně jako Leonin měl i titul Master of Arts. Anonymous IV pojednání tvrdí, že Perotin zvládl nezvyklý styl, dokonce překonal Leoninovu schopnost to napsat.
Přestože o Perotinově životě je známo jen málo, existují kompletní záznamy o skladbách, které napsal pouze on. Prostřednictvím nich můžeme vidět, co Perotin přímo přispěl k hudbě.
Například Perotinovy příspěvky k hudbě poskytují některé z prvních známých dobře napsaných příkladů polyfonní hudby psaných pro tři a čtyři hlasy. Poskytuje také některé z prvních příkladů výměny hlasu.
Poznámka: Výměna hlasu je místo, kde hudební hlasy vzájemně obchodují fráze. Například nejvyšší hlasy zpívají jednu hudební frázi, zatímco spodní hlasy současně zpívají jinou odlišnou hudební frázi. Přímo poté začíná nová fráze, kde spodní hlasy zpívají to, co nejlepší hlasy předtím zpívaly, zatímco nejlepší hlasy zpívají to, co dolní hlasy předtím zpívaly.
Příspěvky k moderní hudbě
Leonin, Perotin a skladatelé školy Notre Dame výrazně přispěli k rozvoji moderní hudby.
Použití modálních rytmů ve skličujícím stylu, které průkopnická škola Notre Dame požadovala, vyvinulo nový notový zápis. Nová hudební notace rytmů byla první významnou změnou hudební notace od dob starověkých Řeků. Tyto notace také tvoří některé rytmické notace, které lze dnes vidět v hudbě.
Perotin byl také mezi nejčasnějšími skladateli, kteří psali polyfonii pro tři a čtyři hlasy. Dnes jsou standardem mnoha sborových skladeb čtyři hlasy. Psaním mnoha vysoce kvalitních polyfonních kompozic Leonin a Perotin následně podporovali polyfonní kompozici. Polyfonie by nakonec vedla k vytvoření harmonie, která se dnes v široké míře používá.
Leonin a Perotin povýšili hudební umělecké formy ve své době. Následní skladatelé by se pokusili stavět na hudbě Leonina a Perotina a pamatovali si, že šli na místa, kam nikdo předtím nešel.
Doporučený poslech:
- Leonin - Viderunt Omnes
- Leonin - Dulce Lignum
- Perotin - Viderunt Omnes
- Perotin - Alleluia nativitas
- Perotin - Beata Viscera
Zdroje
- Dějiny západní hudby - Burkholder
Další články o historii klasické hudby
Níže jsou uvedeny některé další články o historii a vývoji klasické hudby.
Philippe de Vitry a Ars Nova
- Tento článek zkoumá hnutí Ars Nova ve Francii ve 14. století, které pravděpodobně začal Philippe de Vitry. Hnutí Ars Nova by vidělo vývoj moderního rytmického zápisu a mělo by obrovský dopad na způsob, jakým je dnes hudba notována.
Palestrina: Spasitel západní hudby?
- Palestrina byl italský renesanční skladatel, který by si vzpomněl na jeho příspěvky k rozvoji polyfonie v hudbě. Tento článek také zkoumá dlouho zdokumentované tvrzení, že Palestrina zachránila umění psaní polyfonní hudby od Tridentské rady a katolické církve.
Raná historie symfonie: Počátky a rozvíjející se struktura
- Tento článek zkoumá rané dny symfonie v klasické hudbě. Z krátkého orchestrálního předehry se stalo vrcholem instrumentální hudby, díky čemuž se stal jedním z nejpopulárnějších žánrů klasické hudby, které se dnes poslouchalo.
