V PLAMENECH
Bitvy
11. listopadu 2016 o jaderné výbuchu
01. Vypuštěno
02. Konec
03. Jako Sand
04. Pravda
05. V mé místnosti
06. Než spadnu
07. Prostřednictvím mých očí
08. Bitvy
09. Tady až do věků
10. Pod My Skin
11. Wallflower
12. Zachraňte mě
13. Největší chamtivost
14. Nás proti světu
Stručná historie
Göteborg, Švédsko je rodištěm některých opravdu fantastických kapel; Dark Tranquillity, U bran, Haunted, Dimension Zero a Ace of Base abychom jmenovali alespoň některé. Jeden z mých nejoblíbenějších favoritů z Gothenburgu je In Flames. Oni tvořili v roce 1990 jako vedlejší projekt a vydali jejich první album, Lunar Strain, v roce 1994.
In Flames je jednou z průkopnických skupin rozvíjejících žánr melodického metalu nebo melodického death metalu. V prvních dnech měl In Flames velmi hladký a konzistentní styl se zkreslenými, ale harmonizovanými kytarami. Ten zvuk byl jejich ochrannou známkou a to je to, co je přimělo vyniknout z mnoha jiných kovů, které v té době existovaly. Vokály byly také důsledně hlubokým vrčením až chraplavým mluvícím stylem. Zvuk kapel se začal měnit kolem roku 2000, když vydali Claymana. Hudba se stala ještě více harmonizovanou, než tomu bylo dříve, bylo použito více syntetizátoru a zavedení čistých vokálů bylo o něco výraznější.
Reroute to Remain 2002 je místo, kde jsem byl představen In Flames a okamžitě jsem se do této kapely zamiloval. O dva roky později, když Soundtrack k vašemu útěku klesl, jsem byl pevně ukotven jako fanoušek na celý život. Od této chvíle v jejich kariéře zvuk zrál na dobře zavedený kovový akt, který byl schopen dobré škály rozmanitosti. Největší změnou bylo úplné zahrnutí čistých vokálů, které téměř dominovaly sboru většiny jejich písní. Během několika příštích alb zůstala hudba a vokální styly docela konzistentní. Ale pak v roce 2011 s Sounds of a Playground Fading přinesli velmi melodickou strukturu, která nějakým způsobem objevila In Flames. To mohlo být ovlivněno odchodem zakládajícího člena skupiny Jespera Stromblada. Stejný vliv pokračoval až do jejich aktuální verze In Flames.
Vypuštěno
Nové album začíná klasickým melodickým způsobem s některými okolními zvuky a jemným, ale zdeformovaným kytarovým kouskem. Anders zvedne své šepotové vokály, že je tak rád, a řekl: „Co jsme měli vyhodit, byli jsme blízko nebi, ale skončili jsme v pekle, co jsme měli vyhodit“. Tato úvodní lyrika je dost intenzivní, když ji opravdu necháte vsáknout a přemýšlet o tom. Celá píseň je tragická píseň ztráty lásky a celá atmosféra hudby pro tuto píseň odpovídá té samé věci. Má obecně pochmurný a melodický pocit a zajistí fantastickou živou píseň, se kterou bude dav zpívat spolu.
Konec
The End má velmi podobnou atmosféru jako Drained, stejný melodický styl, ale je o něco lepší a rychlejší tempo. Je to další emocionální píseň využívající mladistvé doprovodné vokály, které k písni přidávají téměř éterický prvek. The End má některé očekávané hladké melodie, zatímco stále jsou většinou docela těžké a tmavé. Tady jsou náznaky Dark Tranquility a opravdu se mi to líbí, čím více ho poslouchám. Líbí se mi, když se věci zpomalí kolem značky 2:13 a čisté vokály zaujmou přední místo.
Oficiální video pro The End najdete níže.
Jako Sand
Jedna věc, kterou In Flames opravdu dělá, je udělat melodický úvod k písni a Like Sand je zářným příkladem toho, co mám na mysli. Bjorn Gelotte začínal jako bubeník pro In Flames, ale přešel na kytaru a dalo by se myslet, že je to klasicky trénovaný kytarista, ale není, je to jen dobrý starý fantastický hudebník. Jakmile vstoupí do hry hlavní riff, je velmi obtížné se k němu nepřiblížit hlavu. Čisté vokály velmi dobře zapadají do celé písně, ale některé ze slovních výběrů mě trochu zaměňují.
„Věřím, že celý divoký svět je proti mně“, „divoká“ část mě zmatuje a nechápu úplně, proč odkazuje na „divoký“. Myslím, že „široký“ by udělal lepší výběr slov, ale hej, nejsem umělec v tomto. Snímky Like Sand jsou výjimečné a myslím si, že se jich může týkat mnoho lidí. Ve chvíli, kdy si myslí, že všechno kolem nich je pevné, prostě se zhroutí a rozpadne se prsty jako písek. Silný a hluboký, udržující se ve skutečné podobě plamenů.
Pravda
Když mluvíme o písni s účastí davu, Pravda je přesně taková. Zpěvy "JSME ... JSME ..." budou vyzvánět v místech s dostatečným objemem. Pravda je opravdu melodická a připomíná něco, co byste mohli slyšet od Children of Bodom. Pokud jde o texty a strukturu, je to velmi jednoduché. Není na tom nic opravdu složitého, možná B-Side, který možná udělal řez?
V mém pokoji
Líbí se mi, když písně dávají basovému hráči příležitost být slyšet nad rámec standardní struktury pro píseň. V mém pokoji to dělá jen to a umožňuje Peteru Iwersovi opravdu se ozvat. Pro takovou náladovou a dramatickou píseň je to překvapivě up-tempo. Před poslechem jsem si přečetl texty a byl jsem docela překvapen, měl jsem dojem, že to bude trochu pomalejší a tmavší.
Další skvělé sólo asi dvě třetiny, velmi ikonický In Flames. Outro písně má tento riff, který má velmi Soilwork druh vlivu. Celkově jsem vlastně tuto píseň opravdu měl rád, čím více jsem ji poslouchal.
Než jsem spadl
Než mě Fall přivede zpět do Soundtrack To Your Escape (2004). Má tolik prvků a aspektů, je opravdu těžké určit cokoli z této stopy. Je melodický, má v sobě fantastické sólové sólo na kytaru a má několik dobře umístěných změn tempa. Jedna věc, na kterou se můžete spolehnout, je, že písně, které dělají, jsou emocionálně složité, a Než já padám, nedokážu si tuto trvalou kvalitu udržet.
Prostřednictvím mých očí
V jádru má Through My Eyes klasickou thrash kovovou látku. Sbor to všechno úplně změní, ale tato up-tempo stopa vám klepne špičkou a nepustí se. Chór je super chytlavý a těžko se dostat z hlavy.
Poslechněte si níže uvedené oficiální video.
Bitvy
Rozhodli se pochovat titulní skladbu uprostřed alba. Neexistuje žádná konkrétní metoda šílenství, kde by titulní skladba měla spadat do alba. Mnoho kapel z něj dělá úvodní píseň, některé končí, ale In Flames se rozhodl umístit ji do středu všeho.
Podle mého názoru má Battles velmi neobvyklý způsob. Je to o něco pomalejší a cítí se velmi přátelsky. Navzdory tomu, že intro má těžší a mírně mimo rytmus, je hlavní verš mnohem pomalejší a náladový. Pre-chorus stoupá a chorus je skutečně radio rocková znějící část skladby. Sólo během mostu je ve skutečnosti opravdu vynikající. Pokud se vám podaří projít některé z pologenerických radiofrekvenčních prvků, je to velmi dobrá píseň.
Tady až navždy
Tady je povinná zpomalená, melodická, emocionální facka do tváře, která je také náchylná k In Flames. Velmi pochybuji, že se to někdy bude hrát živě, ale je to docela odlišné od zbytku alba. Celá píseň se mi jeví jako jedna velká vnitřní reflexe. Každý si musí čas od času vzít čas a podívat se do sebe. Kdo vlastně jsou? V co skutečně věří? Je to tak, jak mají být, nebo zaměstnání, ve kterém by měli být, nebo život, ve kterém by měli žít? Nechápejte mě špatně, Here Until Forever je pravděpodobně více o páru a jejich vztahu, nicméně, některé texty a jak jsou strašně zpívány tím, co zní jako éterický dětský sbor, způsobují pocity hluboké sebereflexe.
Pod My Skin
Pod My Skin začíná agresivní a těžká, což vyvolává dojem, že se věci znovu zvedají. Poté Anders začíná s těmito vokály, které se cítí mnohem vyšší než obvykle a cítí se podivně smíšené, aby byly hlasitější, než tomu bylo v předchozích skladbách alba. Samotná píseň je dobrá, má velmi pěknou drážku, sólo je působivé jako vždy, konec mostu je opravdu čistý a dobře navržený.
Čekanka
Dobře, když Wallflower začal a měl asi 30 vteřin, vážně jsem musel udělat dvojnásobek, abych se ujistil, že neposlouchám Tool. Tato jedna píseň je téměř dvakrát tak dlouhá jako většina skladeb na albu a miluji každou její sekundu. Při značce 2:24 píseň přesouvá celý svůj tón na to, co mi připomíná kapelu synth-aggrotech jako Combichrist. Vokální sbor se cítí trochu více jako In Flames, ale tam končí. Tato píseň se velmi liší od toho, co vím o In Flames, a ta varianta se mi opravdu líbí. Několik skladeb vedoucích k tomuto bodu se začalo cítit druhově a nepůvodně. Wallflower se rozbije na milion kusů a otevírá posluchačům zcela novou stránku In Flames a tato strana je superlativní.
Zachraň mě
Save Me se cítí jako kolonie v plamenech. Má zběsilé vokály, které milujeme od Anderse, smíchané s čistými melodickými vokály v sboru. Toto je ochranná známka střední kariéry, která je zábavná, pohyblivá basová linie a vždy mohu ocenit skvělou basovou linii. Sólo ve dvou třetinách bodu písně skutečně zní jako něco, co by Jim Martin udělal pro Faith No More zpět v 90. letech. Možná jsem to trochu přemýšlel, ale to je první věc, která mi praskla do hlavy.
Poslouchejte sami níže.
Největší chamtivost
Vezmu si tuto chvíli a zmíním, že Greatest Greed je úžasná trať. Od začátku do konce má hloubku, podstatu a udržuje vaši pozornost na každém kroku.
Začíná to docela těžké a přátelské s rockem, ale pak se roztrhne na rychlou skladbu, která bude velkým fanouškem fanoušků; nepochybně se bude hrát na několika rozhlasových stanicích po celé zemi. Ve Flames rád dělá "chanting chorus" věc a Greatest Greed opravdu vydělává na to, aniž by to příliš. Jak jsem řekl, je to opravdu skvělá píseň od začátku do konce.
My proti světu
Většina kapel musí mít opravdu skvělou píseň, aby uzavřela album. A nás proti světu nenechává fanoušky dolů, co vůbec. Je to další rychlejší tempo stopa, která má opravdu 'hymna' druh zvuku k tomu. Víte, co tím myslím, ty písně, které se cítí, že by to měla být tematická píseň pro kulturu, generaci nebo celou skupinu lidí? Jo, to má mnoho kvalit, díky kterým je hymnou písně. Sólo v tomto, pokud to posloucháte a necítíte nutkání jen zavřít oči a pohladit hlavu hraním pražce, pak zanechte komentář a řekněte mi, že jste to neudělali! Troufám si tě!
Bitvy Koupit nyní
